tas vienmēr ir saulains dave un busters
(Laipni lūdzam / Film Countdown of 100 labākās desmitgades filmas , pārbaudot absolūti labākās filmas, kas tika izlaistas laikā no 2010. līdz 2019. gadam. Šī ir piecu daļu sērijas piektā daļa un daļa no mūsu Labākais no desmitgades sērija.)
Pagājušajā nedēļā / Film komanda sēdēja uz ilgāku laiku divdaļīgs apraide lai sašaurinātu 100 labākās filmas pēdējās desmitgades laikā. Kad putekļi nosēdās, mums palika filmu ģimene, kas nevar būt atšķirīgāka: asa sižeta filmas un intīmās drāmas, šausmu filmas un animācijas filmas, kā arī viss starp tiem. Tas, kas viņus saistīja, bija vienkāršs - viņi pārstāvēja visu darbinieku kolektīvo gaumi un visu, kas mums patīk pēdējos desmit kino gados.
Tālāk ir 20-1 no šī saraksta, filmu kolekcijas, kuras mēs mīlam no visas sirds.
20. Dziedāt iela
Viena no desmit gadu labākajām vecuma filmām, Dziedāt iela seko nomocītai grupai 80. gadu Īrijā nomācošajā zēnu skolā, kas dumpojas ar savu mūziku. Viņus ietekmē daži atpazīstamākie 80. gadu mākslinieki, un daļa filmas prieka ir redzēt, kā viņi klausās tādu grupu kā Duran Duran vai The Cure un iekļauj šos stilus savās nākamajās oriģināldziesmās (kuras visas ir fantastiski). Stāsta centrā ir iesākusies romantika, taču tieši ģimenes priekšnieka un izdegušā brāļa ģimenes attiecības piešķir filmai lielu emocionālo daļu. [Bens Pīrsons]
19. La La Land
Klasisks mūzikas stils, laikmetīgs mīlas stāsts, veltījums džezam un kino. Tas ir viss, kas padara La la zeme mīlas stāsts, kas nenotiek tā, kā jūs domājat. Protams, ir romantika, un mūzikas secības atsaucas uz laiku, kad mīlestība šķita daudz vienkāršāka. Bet varbūt patiesais mīlas stāsts no režisora Damjena Šazela ir tas, kurš mums visiem ir sapņos. Vai tas ir traģiski, ka Mia (Emma Stouna) un Sebastians (Raiens Goslings), kuriem bija lielisks mīlas stāsts, vairs nav kopā? Vai arī tas būtu bijis traģiskāk, ja šie abi atteiktos no sapņiem, lai būtu viens ar otru? Dienas beigās tas ir auditorijas ziņā, un tas ir jautājums, kas jāuzdod. Bet jebkurā gadījumā filma kalpo kā atgādinājums, ka mums vispār ir paveicies mīlēt, pat ja tas notiek tikai uz brīdi. [Ītans Andertons]
18. Rītdienas mala
Iespējams, izklaidējošākā popkornu filma desmitgadē, Rītdienas mala ir labākais arguments, ka lielas, spīdīgas zinātniskās fantastikas darbības filmas var stāvēt līdzās augstajai mākslai. Toms Krūzs izcili spēlē pret tipu kā gļēvs kareivis, kurš tiek noķerts laika cilpā, vienlaikus cīnoties ar citplanētiešu iebrukumu, un Emīlija Blanta viņu piesaista kā sitienu pret sitienu kā slikto karavīru, kurš viņu apmāca iespert. Šie divi noenkuro filmu un režisors Dags Limans iemet viņus vienā iedvesmotā darbības ainā pēc otras, ar humoru un asprātību mīkstinot intensitāti. Esmu atkārtoti noskatījies Rītdienas mala vairāk nekā jebkura cita filma šajā sarakstā un sasodīts, es tūlīt došos to noskatīties vēlreiz. [Jēkaba zāle]
17. Viņas
Patiesi mīlas stāsts, ko varēja pateikt tikai šajā desmitgadē, Spike Jonze’s Viņas ir klusa, humāna zinātniskā fantastika vislabākajā veidā. Jā, šī ir filma, kurā Hoakins Fīnikss (satriecošs, kā vienmēr) iemīlas A.I. viedtālrunī, bet tas ir daudz vairāk. Šī ir filma par vientulību, par attiecībām, kuras mēs veidojam ar mūsu ekrāniem, un par to, kā tehnoloģija mums piedāvā tik daudz veidu, kā izveidot savienojumu, kā arī iespējas sevi ieslēgt. Jūs neatradīsit citu patiesi romantisku, visaptverošu pasaku par mīlestību un zaudējums, kas ir arī asa mākslīgā intelekta attēlojums, kas iegūst jūtīgumu un īpatnību. Viņas ir svētlaime. [Jēkaba zāle]
16. Reiz Holivudā
Kventina Tarantīno jaunākais ir viens no viņa izcilākajiem. Dažāda veida pasaka par viena laikmeta beigām un otra sākumu. Leonardo Di Kaprio ir jautrs kā Riks Daltons, izskalots aktieris ar nulles pašnovērtējumu. Un Bredam Pittam filma pieder kā Rika ilggadējais kaskadieris un labākais (un vienīgais) draugs Klifs Būts. Kopā pāris 1969. gadā pārvietojas Holivudā, savukārt fonā šūpojas Čārlza Mensona un viņa ģimenes rēgs. Bet Reiz Holivudā nav Mensona ģimenes filma. Tā vietā tā ir filma par to, kas varēja būt, un varoņi atspoguļo lietas, ko viņi ir paveikuši, un lietas, kuras viņi nekad nedarīs. [Kriss Evangelista]
15. Asmeņu skrējējs 2049
Asmens skrējējs 2049 dara to, ko dara labākie turpinājumi: uzlabo un pārsniedz oriģināla ambīcijas. Jautājumi, kurus uzdod Ridlija Skota 1982. gada oriģināls - par cilvēces dabu un par dvēseles būtību - Asmens skrējējs 2049 atbildes. Apgriežot Harisona Forda sākotnējā asmeņu skrējēja braucienu, Raiens Goslings piedalās virsnieka K. lomā kā replikants, kurš ilgojas būt cilvēks, nosūtot viņu meklējumos atrast sen pazudušo Riku Dekardu (Ford). Denis Villeneuve piedāvā kontemplatīvu, vizuāli krāšņu neo-noir, ko noenkurojis Goslinga klusais, introspektīvais sniegums. [Hoai-Tran Bui]
14. Mēness gaisma
Pēc gadu desmitiem, kad LGBTQ kino tika iespiests stūros un paslēpts ēnā, tas šajā desmitgadē uzsprāga galvenajā straumē. Mēness gaisma vadot maksu. Retais labākās filmas ieguvējs, kurš patiesībā ir pelnījis godu, ir Berija Dženkinsa sodošais un galu galā cerīgais stāsts par jaunu, melnu zēnu, kurš samierinās ar savu seksualitāti kultūrā, kas piespiež viņu slēpt savu patiesību, ir viena no labākajām jebkad uzņemtajām filmām. Ar izcilu Mahershala Ali (cita pelnīta Oskara ieguvēja) sniegumu Mēness gaisma nebaidās skatīties emocionālajā bezdibenī un, kas vēl svarīgāk, nav bail piedāvāt palīdzīgu roku, lai mūs izvilktu no tās. [Jēkaba zāle]
13. Iznīcināšana
Zinātnieku sieviešu grupa dodas uz aizskarošu dimensiju ar nosaukumu Shimmer, cerot uzzināt, kā apturēt tās paplašināšanos. Bet, kad viņi pārkāpj slieksni, viņi galu galā saņem daudz vairāk, nekā viņi ir kaulējušies. Rakstnieks / režisors Alekss Garlends šeit strādā citā līmenī, sniedzot auditorijai galvu reibinošu, “tevi uz astrālās plaknes” veida pieredzi, kas līdzinās Stenlija Kubrika 2001: Kosmosa odiseja . To var uzskatīt par spēcīgu depresijas izpēti, centieniem pret vardarbības izplatīšanos un, iespējams, arī duci citu lietu. Es neesmu maz pārsteigts, ka tas nekļuva par kases hitu, bet es domāju, ka tas ir spēcīgs kino sasniegums. [Bens Pīrsons]
12. Iekšā Lleivins Deiviss
Katram ir sava mīļākā filma no brāļiem Koeniem. Šis ir mans. Iekšā Lleivins Deiviss ir, iespējams, labākā filma, kāda jebkad ir bijusi par mākslinieku, filma, kas nebaidās sniegt aukstāko, skarbāko patiesību no visiem: jūs varat būt patiesi talantīgs, pat izcils, bet jūs joprojām varat nokrist ceļmalā un nekad neizlauzties. Oskars Īzaks sniedz pārsteidzošu sniegumu kā titulvaronis, tautas mūziķis, kurš, iespējams, ir dažus gadus par agru vai dažus gadus par vēlu, kurš iztur nedēļu, kas piepildīta ar sirdssāpēm, lielu stresu, radošiem kompromisiem un ilgiem kaķu sēdēšanas periodiem . Tas ir jautrs (“Lūdzu, lūdzu, Kenedija” secība!), Tas ir dvēseli satricinošs (aina ar F. Mareju Abrahamu!), Un tajā ir jūsu iecienītāko varoņu aktieru parāde, darot to, ko viņi prot vislabāk (sveiki, Džons Gudmens) . Neviena tik nožēlojama, emocionāli grūta filma nedrīkst būt tik skatāma un izklaidējoša. Bet Iekšā Lleivins Deiviss atkal un atkal iesit iekšā, un jūs vēlaties lūgt vairāk. [Jēkaba zāle]
11. Iekšā
Ar iekšpusi uz āru ir konceptuāli ambiciozākā Pixar filma un visnoliedzamāk aizkustinošā filma. Režisors Pīts Doktors emocijas pārvērš taustāmās būtnēs Ar iekšpusi uz āru , kas seko laimīgajai meitenei Railijai, kad viņa pēc apvidus pārcelšanās uz Sanfrancisko cenšas pielāgoties. Adrift un emocionāli sajukums, Railijas iekšējo cīņu spēlē Joy (Amy Poehler) un Sadness (Phyllis Smith), kuru kašķu rezultātā viņi nokļūst viņas prāta tālu. Ar iekšpusi uz āru nodarbojas ar sarežģītām emocijām, kuras nekad nav bijušas aplūkotas Pixar filmā, un - kas ir pārsteidzošākais - nav ļaundara. Tas ļauj daudz bagātīgāku Pixar pieredzi, nekā mēs jebkad esam piedzīvojuši, sirreāli, tēlaini izpētot mūsu emociju iekšējo darbību. [Hoai-Tran Bui]
10. Aizgājusi meitene
Nepatīkami ir tas, ka Deivids Finčers 2010. gadā uzņēma tikai trīs filmas un ka pēdējā no tām - piķa melnais trilleris Aizgājusi meitene , iznāca mazāk nekā desmitgades vidū. Par laimi, šī Džiliana Flinnas labākās pārdevējas adaptācija ir viena no labākajām Finčera visas filmogrāfijas filmām: pārsteidzoša, žilbinoša, savērpta meditācija par laulību, nodevību un meliem, ko mēs dažreiz sev sakām. Mežonīgā Rosamunda Pīķe šeit spēlē visu laiku lielo ļaundari, Bens Afleks piedāvā vienu no labākajām izrādēm karjerā, un Finčers patiesībā šķiet, ka viņam ir mazliet jautri viņa tipiskajā sīkumainībā. [Bens Pīrsons]
9. Mad Max: Fury Road
Lielisks un operāls, Traks Makss: Dusmu ceļš ir maldinoši vienkārša filma, kuras nežēlīgie tēli un anarhiskās darbības secības atbalsta feministu teiku par vardarbības upuriem, kas atvelk savu dzīvi. Toma Hārdija titulētais Mad Max ir tikai kluss liecinieks Charlize Theron's Furiosa, benzīna karavīra taisnīgajam niknumam un katartiskajam ceļojumam, kurš labākas dzīves meklējumos izglābj vardarbībā cietušo sieviešu grupu. Džordžs Millers izstrādā satracinātu, iespaidīgu darbības šedevru, kas meditē par spēka un cerības būtību, vienlaikus dodot patriarhātam triecošu triecienu. [Hoai-Tran Bui]
8. Volstrītas vilks
Martina Skorsēzes pūšamais nosodījums kapitālismam un alkatībai Volstrītas vilks ir tik sasodīti smieklīgi, ka, šķiet, daudzi nesaprata, ka režisors neslavēja tā galveno varoni, zvērīgu ložņu, kuru Leonardo Di Kaprio spēlēja līdz pilnībai. Dikaprio Džordans Belforts ir greizs biržas mākleris, kurš melo, krāpj un zog ceļu uz bagātību. Vai viņš kaut ko mācās no nedarbiem? Vai viņš nāk nožēlot viņus? Nē, un nē. Viņš ir apmierināts ar izdarīto ļaunumu, un kāpēc gan viņam nevajadzētu būt? Amerika ļāva tādiem kā viņš ārkārtīgi viegli atbrīvoties no tā, ko viņi dara, un gandrīz nekad necieš sekas. [Kriss Evangelista]
7. Sākums
Ir diezgan jautri domāt par Kristofera Nolana masveida, daudzpakāpju 2010. gada darbības trilleri Sākums kā personīgais “viens viņam” starp Tumšais bruņinieks filmas, bet tieši tā tas bija. Šis iecerētais aizraušanās projekts pierādīja, ka auditorija joprojām ir izsalcis pēc inteliģentiem grāvējiem: tas bija pietiekami gudrs, lai liktu visiem par to runāt, un nebija tik gudrs, ka tas nepatika parastajiem kino skatītājiem. Scenārijs un partitūra bija dūži, izcilā ansambļa sastāvs veica drausmīgu darbu visapkārt, un Nolans un operators Volijs Pfisteris izstrādāja dažus novatoriskus, ietekmīgus attēlus, kas nostiprināja Sākums kā viena no labākajām desmitgades filmām. [Bens Pīrsons]
6. Zirnekļcilvēks: Zirnekļveidīgajā
Cilvēks zirneklis: Zirnekļveidīgajā ir viena no labākajām animācijas funkcijām un labākajām komiksu filmām, kas jebkad tapušas. Es nedomāju, ka kāda cita filma labāk veic komiksu atdzīvināšanu uz lielā ekrāna, un tā ir viena no vizuāli aizraujošākajām animācijas filmām, ko esmu redzējis gadu laikā. Tas ir pilns ar sirdi, varonību un humoru - es domāju, ka Stens Lī būtu lepns. Kad es pirmo reizi redzēju filmu, es atgriezos mājās un uzreiz samaksāju par Marvel Unlimited abonēšanu, lai es varētu maratonā izlasīt desmitiem Miles Morales komiksu, jo es negribēju, lai beidzas mans laiks ar šiem varoņiem. [Pīters Skireta]
5. Parazīts
“Ēd bagātos” trilleri ir kļuvuši par popkultūru du jour un Parazīts no pirmā acu uzmetiena, šķiet, labi iederas šajā nepiedienīgi bagāto cilvēku kategorijā. Bet Bonga Joon-ho filmai ir daudz sarežģītāks un galu galā mokošāks vēstījums. Tas, kas sākas ar melnbaltu traģikomēdiju, nolaižas šausmās, kas liek pārdomāt, kā jūs eksistējat pašā sabiedrības struktūrā. Bonga filmas titulētie parazīti ir nabadzīgā Kima ģimene, kuru vada neveiksmīgais patriarhs Ki-taeks (Bonga biežais līdzstrādnieks Song Kang-ho). Kad ģimenes dēls (Choi Woo-shik) nolemj darbu par bagāto Parku ģimenes angļu valodas audzinātāju, Kims uzreiz izmanto bagātākās ģimenes resursus, lai mēģinātu izkļūt no nabadzības. Bet, kad Bongs noplēš paklāju no apakšas un filma no sociālā trillera pārvēršas par šausmu filmu, Parazīts skaidri parāda atklāsmi: ja jūs ēdat bagātos, jūs joprojām esat kanibāls. [Hoai-Tran Bui]
4. Izkļūt
Sneakiest triks no Pazūdi ir tas, ka tās ir divas lietas vienlaikus. Jā, tas ir tumši tumšs modernās Amerikas iekšējo izķidāšana un baltais pārākums, kas slēpjas pat šķietami progresīvākajās kopienās. Jā, tā ir arī publikai patīkama šausmu filma, kas ir tikpat saviļņojoša un jautra kā jebkura popkorna filma, kas tiek izlaista multipleksos tai līdzās. Džordana Pīla atkārtotā atveidošana no komiķa līdz žanra režisoram sniedza pasaulei autoru, kura pārsteidzošā iztēle tik tikko tika izmantota - Pazūdi jūtas kā sākums kaut kam patiesi unikālam un īpašam. Ja kāds man prasītu ieteikt filmu, kas vislabāk atspoguļo desmitgades bailes un raizes, šī būtu mana pirmā izvēle. Un, kad mēs esam beiguši uzmundrināt, kliegt un kliegt uz ekrāna, mēs varam mierīgi sagremot rūgto tableti, kas iestrādāta katrā šī šedevra kadrā. [Jēkaba zāle]
3. Zvaigžņu kari: pēdējie džedi
Rians Džonsons uzstāja Zvaigžņu kari franšīzi drosmīgos, negaidītos virzienos, tāpēc nav pārsteidzoši, ka šī filma ir bijusi šķelšanās. Tā ir filma par pagātnes ceļu nopratināšanu, jauna ceļa izveidošanu, kad vecie vairs nav dzīvotspējīgi, un jauna mantojuma veidošanu nākamajai paaudzei. Varoņi ir kļūdaini, Pēdējie Jedi saka, un vilšanās tajās ir neizbēgama. Bet ko mēs darām, saskaroties ar šo vilšanos? Vai mēs gulējam, kamēr fašisti pārņem vadību? Pie velna, nē . Tā kā tur joprojām ir palikusi cerību dzirksts - cerība, ka kopā mēs varam paveikt to, kas vēl nekad nav izdarīts. [Bens Pīrsons]
2. Ierašanās
Ja zinātniskā fantastika tika izgudrots, lai vislabāk iztēlotos, uz ko cilvēce ir spējīga, tad Ierašanās ir zinātniskās fantastikas virsotne. Tāpat kā jebkurā zinātniskās fantastikas filmā, pasaules liktenis karājas līdzsvarā - taču dienas glābšana nav saistīta ar ieročiem vai milzu asteroīdiem, bet gan ar valodu. Denisa Villenēva cerebrālā zinātniskās fantastikas šedevrs var radīt dīvainu toni un ziņkārīgi minimālistisku vizuālo paleti, taču tā redzējums ir tik saulains un optimistisks, cik vien iespējams: apgalvojot, ka, ja mēs varam mainīt savas domas, mēs varam mainīt pasauli. Eimija Adamsa lomā ir lingvistikas profesore, kurai jāiemācās sazināties ar citplanētiešiem, kuri skāruši uz Zemes, lai pasaules nācijas nepārvērstos par globālu uzbrukumu. Ierašanās ir filma uz kraujas, bet tā vietā, lai skatītos uz leju bezdibenī, filma paceļas augšup, lai parādītu, ka cilvēces glābšanas žēlastība nav auksta, cieta loģika, bet gan cilvēciskas saiknes siltums. [Hoai-Tran Bui]
1. Sociālais tīkls
Facebook maina veidu, kā mēs sevi prezentējam internetā. Tagad tas maina mūsu demokrātijas seju, kā mēs to zinām. Un ir traki domāt, ka viss sākās ar datoru ģēniju Marku Cukerbergu, kurš, šķietami, izveidoja spēli mainošo sociālo mediju vietni, cenšoties uzburt bijušo draudzeni. Ellei nav niknuma, piemēram, nerd nicināms. Ārona Sorkina asais scenārijs un Deivida Finčera izcilā uzmanība uz Zukerberga kā varoņa definēšanu roku rokā ar Facebook izveidi padara filmu, kas pārsniedz tipiskā patiesā stāsta formulu. Rezultāts ir filma, kas nav tikai par Cukerbergu un Facebook, bet katrs no mums, cenšoties slēpt savu nedrošību, tikai pievēršot uzmanību mūsu panākumiem tiešsaistē, izgudrojot sev pasauli, kas ir daudz labāka nekā mūsu reālā dzīve. Kā to izcili izstāsta Džesijs Eizenbergs kā Zukerbergs, 'Tas ir kā galīgais klubs, bet mēs esam prezidents.' [Ītans Andertons]
