Citējot Martina Īsda SCTV raksturu Irvingu Koenu, “pirms gadiem bija tāda lieta kā a-vaude-a-ville”.
Vaudeville bija teātra stils 19. gadsimta beigās un 20. gadsimta sākumā, kur par dažiem centiem jūs apmeklētu īsas lugas, mūzikas vai komēdijas. Daudzi no pirmajiem filmu komiķiem tur sāka savu startu, piemēram, Busters Kītons, Čārlijs Čaplins, Brāļi Markss un, jā, visas The Three Stooges permutācijas.
Šajā nedēļas nogalē tiek izlaista brāļu Farrelly negodīgi ļaunprātīgā filma Trīs stooges (tas ir labi, es zvēru), un tas ir absolūti iemērcts seltzerā, kas ir Vaudeville estētika. Sižets tiks izlikts uz sāniem (it kā ar āķi amatieru naktī), ja ir iespēja pasmieties no kāda fiziska vai verbāla štika. Ja tas kaut kādā veidā ir jūsu lieta, vai es varētu ieteikt dažas citas Vaudeville iedvesmotās filmas, kuras jūs, iespējams, neesat redzējis.
Sunshine Boys (1975) Herberts Ross, režisors.
Mīlestības vēstules Vaudevilam noteikti jāsāk ar Nila Saimona filmas adaptāciju Sunshine Boys .
Papildus stāstam par patiesi aizkustinošu stāstu par diviem nežēlīgajiem jocīgajiem, kas atkal apvienojas, lai iegūtu vienu galīgo priekškaru, tas dod vietu vienam no asākajiem skices komēdijas gabaliem, kāds jebkad uzrakstīts. Valters Matthau (spēlē vecāks, nekā viņš patiesībā bija) un Džordžs Bērnss (kurš ieguva Oskara balvu par šo lomu) mēģina un izpilda savu rutīnu “Doctor Will See You Now”, un, neskatoties uz to, ka to redzēja trīs simti divdesmit piecas reizes, tā joprojām mani nogalina.
Harijs un Valters dodas uz Ņujorku (1976) Marks Raidels, režisors.
Džeimss Kāns un Eljots Goulds apvieno spēkus kā visbarotākā greizā dziesmu un deju komanda šajā dīvainajā attēlā, kas varēja notikt tikai 1970. gados. Kabatas ir tikai kaut kas jādara, līdz ienāk šovbiznesa kuģis, bet, kad Maikla Keina atveidotā ļaunā, patriciešu drošā krekinga slavenība nonāk pretī pinko pamfleterei Diānai Kītonei, Harijam un Valteram jāizmanto visas savas teātra iespējas, lai uzvarētu dienā . Līdzās ir Kerola Keina, Čārlzs Durnings, Deniss Dugans, Džeks Gilfords, Leslija Ann Vorena un Bērts Jangs.
Vēl dīvaināks bija Keina atveidotais varonis Ādams Vērts faktiski reāls!
Ak, kāds jauks karš! (1969) Ričards Atenboro, režisors.
Anglijā Vaudevilu sauca par Mūzikas zāli, un tas vairāk nekā iedvesmoja šīs drūmās Makartnija melodijas albumā “The White Album”.
Šis spītīgi kvadrātiskais 60. gadu beigu pretkara kinoizrāde ir viena no dīvainākajām tā laika filmām. Tas apkopo daudzus lielākos mūzikas zāles hitus “14-18 kara” (pazīstams arī kā Pirmais pasaules karš) laikā un izmanto tos kā fonu vairākām atsevišķām ainām, lai izveidotu ļoti britu tablox. Dažas sekvences darbojas labāk nekā citas (un daudzas ir tieši sirreālas), kas nozīmēja, ka šī bija viena no nedaudzajām filmām, kas piesaistīja patiesus nostalģijas cienītājus, kā arī pretkultūras stonerus.
Iluzionists (2010) Silvens Čomaits, režisors.
Lai gan sirdī šī filma ir par to, kā vecs vīrietis un jauna meitene var izveidot draudzību, pat nerunājot, titulētais iluzionists iztiku pelna, uzstājoties Edinburgas Vodevilas teātrī. Blakus ir akrobāti, klauni un vēdergrāvēji, kas visi tiek izlaisti ganībās mūsdienu izklaides laikmetam. Tas ir nedaudz maudlins, bet tas ir franču valodā (pamatojoties uz Žaka Tati scenāriju), tāpēc tas nevar palīdzēt neatstāt jūs satvert Kleenex līdz beigām.
