(Laipni lūdzam Ziepju kaste , telpa, kurā mēs kļūstam skaļi, viltīgi, politiski un domājoši par visu un visu. Šajā izdevumā: Blade Runner 2049 pievienojas zinātniskās fantastikas tendencei izmantot Austrumāzijas attēlus, lai paziņotu par globalizāciju. Bet kur ir Āzijas rakstzīmes?)
Pirmā lieta, par kuru pamanāt Asmens skrējējs 2049 cik tas ir bargs. Atveras pamestā, pelēkā laukā, kur Raiens Goslings Virsnieks K saskaras Deivs Bautista Sapers Mortons, pasaules pasaule Asmens skrējējs turpinājums vienmērīgi attīstās kiberpanka mekā, ar kuru mēs pirmo reizi iepazināmies 1982. gadā.
Tas ir skaidrs, ka režisors Denis Villeneuve un operators Rodžers Deakins nevēlaties apinēt oriģināla neona pārņemto drūmumu, tā vietā piegādājot nomācošu pilsētas labirintu, kas paralēli mūsdienu blīvajai klaustrofobijai Honkongas augstie kāpumi . Tikai vienu trešdaļu filmas garumā mēs redzam mājienus par dinamisku neonscape, kas šķērso smogu un lietu, kas klāj futūristisko Losandželosu. Un ar šo neonu: dejojošu sieviešu hologrammas anime iedvesmotos tērpos, jaukas Hello Kitty stila mašīnas, ķīniešu rakstzīmes un japāņu kandži bagātība.
Tas ir satriecošs, disonējošs attēls vienā no gada krāšņāk uzņemtajām filmām, un tas nav svešs: zinātniskās fantastikas filmas jau sen ir aizņēmušās Austrumāzijas attēlus kā vizuālu stenogrāfiju, lai attēlotu globalizētāku sabiedrību. Tas sakņojas nevienā citā kā oriģinālā Asmens skrējējs , kas iegūta no tā laika strauji augošajām Tokijas un Honkongas metropolēm, kā arī straujās globalizācijas 80. gados. Ņemot vērā milzīgo kultūras ietekmi, kādu šodien izmanto Ķīna, Dienvidkoreja un Japāna, nav milzīgs lēciens, pieņemot, ka tuvākajā nākotnē katra pilsēta būs kultūras kausēšanas katls ar Austrumāzijas ietekmēm. Bet iekšā Blade Runner 2049, tas jūtas mazāk kā pamājiens ar šīm ietekmēm tik daudz, cik jūtas kā logu apdare.
Kad Austrumi tikās ar rietumiem: kiberpanka pieaugums
Losandželosa ir pazīstama kā viens no ASV krāsainākajiem kultūras kausēšanas katliem, kurā atrodas Ķīniešu kvartāls, kas bija kļuvis tik sinonīms pilsētas graudainajai vēdera apakšai, ka tas iedvesmoja titulu vienam no Holivudas slavenākajiem kinoteātriem . No tā ķīniešu kvartāls radīja klasiskās kiberpunkta estētikas - Ridley Scott's Asmens skrējējs paņēma šo ķīniešu kvartāla uzstādīto, graudaino neo-noir estētiku un skrēja līdzi.
cik sezonu traki suņi
Ar 1982. gadu Asmens skrējējs un Viljama Gibsona 1984. gada būtiskais romāns Neuromancer nāca kiberpunkts, zinātniskās fantastikas žanrs, kuru spēcīgi ietekmēja Japānas 1980. gadu tehnoloģiskais uzplaukums un Tokijas strauji augošā metropole. Pēc vizītes Japānā Gibsons vienreiz teica :
Mūsdienu Japāna vienkārši bija kiberpunkts. Japāņi paši to zināja un priecājās. Es atceros savu pirmo ieskatu Šibujā, kad viens no Tokijas jaunajiem žurnālistiem, kas mani tur bija aizvedis, ar seju, kas bija piesūcināts ar tūkstoš mediju saulēm - visu to augsto, animēto komerciālās informācijas pārmeklēšanu, sacīja: “Redzi? Tu redzi? Tā ir Blade Runner pilsēta. ’Un tā arī bija. Tas tik acīmredzami bija.
Kiberpanks uzsprāga 90. gados, un to varēja redzēt it visā Matrica, uz Pilnīga atsaukšana , uz pašu anime. Spoks čaulā, Akira, un vairāk visos attēlots futūristisks, drūms redzējums par Neo-Tokiju, kura vizuālie elementi ir izsekojami Asmens skrējējs un Neuromancer . Tas ir iedvesmas cikliskums, skatiet - no Tokijas līdz Amerikai, atkal atpakaļ uz Tokiju.
“Darbs, kas mani visvairāk ir ietekmējis manā anime profesijā, protams, būtu Asmens skrējējs , ' Kovbojs Bebops un Samuraju Champloo Režisors Šiničiro Vatanabe intervijā teica viņa Asmens skrējējs anime īss. Abas valstis jau gadiem ilgi ir savstarpēji apputeksnējušas idejas un ietekmi - vienkārši skatieties uz “manga dievu” un Astro zēns radītāja Osamu Tezuka ietekmes Disnejā Bambi , un Disneja turpmākā Tezuka “plaģizēšana” Kimba Baltā lauva viņu 90. gadu filmai Karalis Lauva .
Skywalker biļešu pieaugums pārdošanā
Šīs zinātniskās fantastikas filmas attēlo nākotni, kurā nepastāv kultūras robežas. Viens no zinātniskās fantastikas principiem ir tā potenciāls prognozēt mūsu rīcībā esošās inovācijas vai tehnoloģijas. Ar tādu ātrumu, kādā pasaule globalizējas - politiskā, kultūras un sociālo mediju līmenī - vīzija, kāda Villeneuvei ir attiecībā uz Losandželosu 2049. gadā, iespējams, nav tālu. Bet starp visiem ķīniešu vai japāņu saukļiem un attēliem, kas pārklāti virs debesskrāpjiem, kur atrodas visi Austrumāzijas iedzīvotāji cilvēki ?
‘Firefly’ efekts
jāņtārpiņš bija vērienīga, asprātīga un brīnišķīga zinātniskās fantastikas sērija, kas aizgāja pārāk ātri. Bet ir pagājis pietiekami ilgs laiks, kopš Fox bez ceremonijas atcēla šo sēriju, un es varu teikt šādi: jāņtārpiņš ir rases problēma. Lai gan tas bija iedvesmots, lai demonstrants Džoss Vedons savai rietumu kosmosa operai piešķirtu ķīniešu vērpjot, sērijā nav daudz (vai neviena) ķīniešu varoņa, kas dublētu šo pasaules veidošanas daļu.
Ķīniešu kultūra jāņtārpiņš ir tik visuresoša, ka visi varoņi lamājas, raksta un lasa ķīniešu valodā. Jā, es zinu, ka ķīniešu lāsti bija gudrs veids, kā Vaidons apiet galvenā laika TV cenzorus, un jā, es zinu, ka jāņtārpiņš mitoloģijā Ķīna un Amerikas Savienotās Valstis ir divas atlikušās lielvalstis. Bet visiem izstādē runātajiem ķīniešiem, visiem ķīniešu iedvesmotajiem dizaina un modes modeļiem šajā sērijā bija tikko redzams ķīniešu raksturs. Ir aptuveni viens dokumentēts neliels Āzijas izcelsmes varonis sērijā, un dažas ekstras, kuras tika pamanītas. Tas ir dīvaini, ka ķīniešu kultūra ir tik dominējoša un ja viens ķīniešu raksturs nenosaka klātbūtni.
Asmens skrējējs 2049 saskaras ar šīm pašām kļūmēm. Kaut arī Āzijas ietekmētie attēli paliek otrajā plānā, nekā tas bija oriģinālā Asmens skrējējs , kur turpinājums noiet greizi, ir pilnīgs Āzijas rakstzīmju trūkums. Es pamanīju varbūt divas Āzijas izcelsmes ekstras - vienu viltus atmiņā, ko radīja Karlas Juri daktere Ana Stelline, vēl vienu īslaicīgā šāvienā aiz virsnieka K, kad viņu uzrunāja replikējošās prostitūtas. Un viena rakstzīme ar Āzijas iedvesmotu vārdu - Robina Raita leitnantam Džosi ir tradicionāli indiešu uzvārds - visnotaļ nav.
Tātad, ja Austrumu vai Dienvidāzijas kultūra vai valoda ir tik spēcīga, kam tā domāta?
Thomas tvertnes dzinēja plēves komplekts
Angelica Jade Bastien plkst Grifs norāda interesantu punktu par zinātniskās fantastikas tieksmi attēlot pēc rasu pasauli, kurā baltie varoņi - bieži dehumanizēti un apspiesti - pastāv dīvainā telpā starp Āzijas iedvesmotajām ainavām un minoritāšu apspiešanas alegorijām, kuras viņi rīkojas. 'Zinātniskajai fantastikai jau sen ir neērtas attiecības ar Āzijas kultūrām, kuras tiek iegūtas, lai radītu vizuālu krāšņumu, lai paziņotu par citādību,' raksta Bastjēns. '[R] dūzis tiek iedvesmots, iekrāsojot šo pasaules augsto pilsētas ainavu, savukārt baltie varoņi pūlas zem grūtībām, kuras reālajā dzīvē akūti piedzīvo brūni un melni cilvēki.'
Tāpat kā Bastjēna piezīmes, zinātniskās fantastikas stāstos netiek ņemti vērā reālās dzīves minoritāšu stāstījumi, bet gan labāk tos pārvērst par alegoriju. Šī, bez šaubām, ir efektīva tehnika, taču tiek pieņemts, ka šī futūristiskā pasaule, ar kuru mēs iepazīstinām, ir pēc rasu sabiedrība, kurā kultūra ir kļuvusi tik globalizēta, ka nepastāv rasu un kultūras robežas, taču šīs sabiedrības joprojām ir pārsvarā baltas .
Dzīve materiālā, bet ne pēc rasu pasaulē
Viens no labākajiem starpkultūru nākotnes attēliem bija Disnejā Lielais varonis 6 , bieži aizmirstā superhero-lite filma, kas tika izlaista 2014. gadā. Galvenais varonis Hiro ir daļēji japāņu, daļēji amerikāņu zēnu ģēnijs, kurš dzīvo nedaudz neveiklajā nosaukumā San Fransokyo - Sanfrancisko un Tokijas apvienojumā.
Bet mazāk nekā neveiklā Sanfrancisko horizonta apvienošanās ar japāņu iedvesmotiem artefaktiem, Lielais varonis 6 rada bagātīgu pasauli, kurā abas pilsētas ērti savieno veco ar jauno, līdzīgi kā neona pārņemtais Tokijs, kas 80. gados kļuva par iedvesmu daudziem kiberpunktu metropolē.
Filmas izlaišanas laikā Ņujorkietis Rolands Kelts elegantu, bet eklektisku San Fransokjo dizainu nosauca par “arhitektūras alķīmijas brīnumu”:
“Shibuya debesskrāpji ar pulsējošiem video ekrāniem apskauj Sanfrancisko ikonisko Transamerica Pyramid. Viktorijas laika misijas dupleksi atrodas paugurainos San Fransokyo rajonos, no kuriem sārtojas japāņu ķiršu ziedu rozā baltā gaisma, kas pilnībā zied. Vilcieni no Yamanote un Chuo līnijām - diviem Tokijas centrālajiem un populārākajiem dzelzceļiem - plūst pa paaugstinātām sliedēm. Plašais Jokohamas līča tilts savieno finanšu rajonu ar Sanfrancisko Austrumu līci, kas šajā Japānasamerikāņu Visumā var būt arī Oaksakas un Berkjoto mājvieta. ”
Cik es norādu Asmens skrējējs 2049 kā vienu no “kostīmu”, nevis “sadarbības” izvēles problēmas izraisītājiem (skat. šo Vulture apaļā galda diskusija kur jāvelk kultūras apropriācijas līnija), oriģināls Asmens skrējējs izdevās izvairīties no šī klupšanas akmens. Varbūt tas bija tāpēc, ka tās neo-noir stils bija tikpat iesakņojies Losandželosas ķīniešu kvartālā, cik to iedvesmoja Honkongas debesskrāpji , vai varbūt tas bija tāpēc, ka Riks Dekards sarunājās ar tikpat daudziem Āzijas nūdeļu pārdevējiem un sēklas lombardu īpašnieki kad viņš mijiedarbojās ar citu etnisko piederību pārstāvjiem. Lai kā arī būtu, šī ir viena no retajām vietām, kur turpinājums atpaliek no oriģināla.
Tomēr joprojām ir citas filmas, kas neērti sēž perifērijā. Spoks čaulā šķīries no jebkura kultūras konteksta pilnībā pārvietojot iestatījumu no futūristiskas Tokijas uz neskaidro jauno ostas pilsētu - lai gan šis iestatījums joprojām saglabāja savu kiberpanka Austrumāzijas ietekmi. Tas nozīmē, ka 2017. g Spoks čaulā samezglojies sapinies ar savu reprezentācijas un daudzveidības problēmām - ir daži Āzijas varoņi, un viens no diviem atpazīstamajiem aktieriem (Rila Fukušima) ir geišas robots. In Spoks čaulā , neskaidri pamājieni visām kultūrām tikai liek filmai justies dobākai un bezmērķīgākai - jūs pat varētu teikt - apvalks.
Nākotne, kuru gaidīt
Asmens skrējējs 2049 Nepareizie rases apstākļi nemazina spēcīgo stāstu, ko tas stāsta par gribu dzīvot un mīlestību. Drīzāk Villeneuve filma kļūst par interesantu to problēmu saplūšanu, kas jau ilgu laiku virmo zem zinātniskās fantastikas virsmas.
Tas kļūst pamanāms tikai tad, ja tiek turēts pret oriģinālo filmu, kuras ietekme kļūst vēl spēcīgāka pat kā Asmens skrējējs 2049 kļūst mazāk par jebkuru kultūras iedvesmu nekā par visaptverošu vēstījumu par cilvēci. Asmens skrējējs 2049 nāk laikā, kad Tokija nav ilgāka par bijību iedvesmojošu kultūras metropoli, kas radīja tik daudz kiberpanka stāstu un filmu. Tas nāk laikā, kad nākotne izskatās mazāk kā krāsainās, drūmās neona gaismas Asmens skrējējs un vairāk līdzīgi blīviem, ar smogu pildītiem labirintiem. Tātad stāsts, ko tas stāsta, vairs nav tāds, kas sakņojas mūsu pašreizējās paranojās un uzskatos, bet gan universāls stāsts par abstraktiem jēdzieniem, pie kuriem Villeneuve nāk atkal un atkal: nežēlības un empātijas cikli.
cik ilgi ir apvienotas visas zvaigžņu karu filmas
Es vēlētos, lai es varētu teikt, ka man bija labāks secinājums - bet tad atkal, kurš to dara?
