2014. gadā Facebook par 2 miljardiem ASV dolāru iegādājās Oculus - niecīgu jaunuzņēmumu, kas veltīts virtuālās realitātes atdzīvināšanai. Kopš tā laika katrs lielākais spēlētājs tehnoloģiju telpā (sākot no Google un Microsoft līdz Sony un Samsung) ir sācis gatavoties ļoti virtuālai nākotnei.
solisti 2: salauztās bumbas
Tā kā šī neticamā tehnoloģija tagad ir ceļā, pēdējos pāris gadus esmu pavadījis, strādājot pie jaunas grāmatas par maz ticamajiem šīs virtuālās realitātes revolūcijas varoņiem. Šajā laikā man ir bijušas simtiem sarunu ar augošā VR industrijas pārstāvjiem, un kādā brīdī gandrīz neizbēgami Zāles pļāvējs —Režisora 1992. gada zinātniskās filmas filma Brets Leonards - galu galā parādās.
Kā tas izveidojās, ir aplādes pavadonis Kā tas tapa ar Pols Šērs, Džeisons Mantzoukas un Jūnijs Diāna Rafaela kas koncentrējas uz filmām Šo parasto funkciju raksta Bleiks Dž. Hariss , kuru jūs varētu zināt kā rakstnieku grāmata Konsoļu kari , drīz būs kinofilma Režisors Sets Rogens un Evans Goldbergs . Varat klausīties HDTGM aplādes The Lawnmower Man izdevumu šeit .
Anotācija: Izmantojot virtuālās realitātes spēku, ekscentrisks zinātnieks spēj vienkārši domājošu dārznieku pārveidot par savantu ar telekinētiskām spējām. Bet, pieaugot inteliģencei, pieaug arī atriebības slāpes.
Tagline: Dievs padarīja viņu vienkāršu. Zinātne padarīja viņu par dievu.
Daži min filmu kā iedvesmu - acis paverošu pieredzi, kas viņus virzīja uz karjeru, kāda viņiem ir šodien, bet citi to vienkārši piemin kā atskaites sistēmu. Jebkurā gadījumā tas ir diezgan ievērojams, ka gandrīz 25 gadus vēlāk filmai būtu šāda veida ietekme. Ievērojams ... bet ne tik pārsteidzoši. Tā kā mēs visi esam mācījušies, ir dažas lietas, kas ir spēcīgākas par stāstu.
Šī ir saruna par to, kā šis stāsts radās, un kā, veidojot šo stāstu, režisors Brets Leonards ticēja, ka virtuālā realitāte “būs transformējošākais medijs cilvēces vēsturē”.
1. daļa: Šī Crazy Thing
Bleiks Dž. Hariss: Lielākā daļa cilvēku zina, ka jūs izveidojāt pirmo galveno filmu par virtuālo realitāti. Bet ne visi saprot, ka nesen jūs izveidojāt uzņēmumu, lai izveidotu VR saturu, un pēdējo 25 gadu laikā liela daļa jūsu karjeras ir vērsta uz filmu un tehnoloģiju konverģenci. Tāpēc es prātoju: no kurienes tas sākās? Vai tas bija tehnoloģija, kas jūs piesaistīja filmai? Vai arī filma jūs aizveda uz tehnoloģiju?
Brets Leonards: Tas noteikti sākās ar filmām. Jau no paša pirmā brīža es ieraudzīju vienu, kas, manuprāt, bija, kad man bija 2 gadi, piebraucot pie vecākiem.
Bleiks Dž. Hariss: Ļoti agri!
Brets Leonards: Jā. Es biju bērns no Toledo, Ohaio, un mana mamma bija filmu fane. Viņa bija sava veida neapmierināta aktrise, jo viņa uzauga Toledo un nekad īsti nespēja to darīt profesionāli. Un tāpēc jau no maza vecuma viņa to man ieaudzināja. Un es tikko ieguva dziļu mīlestību pret filmām. Tāpat kā tas ir vienīgais, ko es kādreiz atceros, ka vēlējos darīt bērnībā. Tāpēc es atstāju Toledo uzreiz pēc tam, kad esmu izgājis no vidusskolas, un devos uz Kaliforniju, lai veiktu savu kino biznesu.
Bleiks Dž. Hariss: Ko tas izraisīja? Kāds bija jūsu izvēlētais maršruts?
Brets Leonards: Nu, man nebija ne naudas, ne sakaru, ne ģimenes, tāpēc es darīju to grūtāk, es strādāju augšup. Es sāku strādāt kā tvēriens. Es strādāju no darba kā rokturis līdz režijai, rakstot scenārijus un pēc tam veicot otrās vienības kameras darbu, otrās vienības virzienu mazbudžeta filmām, kuras nonāca Kalifornijas ziemeļdaļā, kur es dzīvoju vietā ar nosaukumu Santa Cruz. Tā kā es biju Santakrusā, es arī ļoti sazinājos ar digitālo revolūciju, jo tas bija kaut kas tieši blakus Silīcija ielejai, tāpēc es iekritu tādos cilvēkos kā Džobs un Vozņaks un puisī vārdā Džerons Lanjē, kurš darīja šo lietu sauc par virtuālo realitāti.
Bleiks Dž. Hariss: Kas bija VR par visām tehnoloģijām, kuras jūs redzējāt, kas jūs patiešām aizrāva?
Brets Leonards: Pirmkārt, jums ir jāsaprot viss laikmets. Tas bija 1980. gads, ļoti aizraujošs laikmets datoru revolūcijā. Un tas viss notika turpat [smejas], un, pateicoties mierīgumam, cilvēki nāca un smēķēja arī zāli, tāpēc mēs visi kopā pīpējām zāli šiem cilvēkiem, kuri bija visi laikmeta cipari. Es domāju, tāpat kā visi. Visi Pixar puiši. Visi. Tā bija šī traka lieta.
Bleiks Dž. Hariss: Tas ir lieliski.
Brets Leonards: Tāpēc mēs sākām runāt par šīm lietām toreiz, šajās trakajās ballītēs Santa Krusā. Tam bija visi šie savvaļas cilvēki. Jūs zināt: “Kapteinis Kraks”, lieliskais hakeris, bija daļa no tā. Es biju šis jaunais bērns, filmas veidotājs, kurš vēl neko nebija darījis, bet bija daļa no šīs grupas. Es vienkārši tajā iekritu, un tas man bija aizraujoši, jo mani vienmēr fascinēja zinātniskā fantastika. Mazliet tehnologs. Es gribēju filmās apvienot tās lietas, kuras es daru attiecībā pret savu galveno ietekmi, kas ir Stenlijs Kubriks. Es noteikti esmu kubriķis un viņa zinātnes un patiesuma apvienošanās. ES redzēju 2001: Kosmosa odiseja kad man bija 7 gadi, un tas man īsti pienāca vēlme veidot filmas. Tāpēc dīvainā veidā es uzskatu, ka Kubriks patiesībā ir VR stāstnieku iepriekšējs kursors.
Bleiks Dž. Hariss: Un kā tas, ko jūs redzējāt, - tas, pie kā strādāja Džerons un daži citi, jūs noveda pie tā izgatavošanas Zāles pļāvējs ?
Brets Leonards: Tāpēc Džerons izdomāja terminu [“virtuālā realitāte”], un es to popularizēju ar savu filmu. Pirms Zāles pļāvējs , Es faktiski izveidoju filmu ar nosaukumu Dead Bed , bija mana pirmā spēlfilma. Tas bija zombijs, jo daudzi cilvēki sāk ar zombiju filmām. [smejas] Dievam tas patīk, tas ir lielisks žanrs! Mēs to nošāvām pamestā neprātīgā patvērumā Kalifornijas ziemeļos. Un tas pievērsa man uzmanību producentiem, kuri vēlējās veikt The Lawnmower Man.
Bleiks Dž. Hariss: Kuri ražotāji? Un kāda bija sākotnējā vīzija, ja atceraties?
Brets Leonards: Tāpēc parādīja mans menedžeris Stīvs Frīdmens Mirusī bedre producentu pārim, vārdā Bobs Pringls un Stīvs Leins. Bobs un Stīvs redzēja filmu, un viņi sadarbojās ar izpildproducentu Edvardu Simonu, kuram kopā ar savu partneri Hārviju Goldšteinu bija tiesības uz šo 7 lappušu garo Stīvena Kinga stāstu ar nosaukumu “Zāles pļāvējs”. Tas bija 7 lappušu biezs stāsts par puisi, kurš telekinētiski kontrolē zāles pļāvēju. Tāpēc es kaut kā atvedu šo VR lietu, jo es pavadīju kopā ar šiem cilvēkiem, kuri darīja šāda veida lietas. Es domāju: cilvēks, tas būs lielisks filmas jēdziens, un mēs varam parādīt, kur virzās tehnoloģija.
Bleiks Dž. Hariss: Tātad es pieņemu, ka filmas sākotnējā vīzija bija diezgan līdzīga tai, kas aprakstīta tajā 7 lappušu sižetā?
Brets Leonards: Jā. Sākotnēji viņiem bija sava veida vietējais dārznieks, kurš bija ļauns, kurš ar mulčēšanas mašīnu sasmalcināja sievietes un padarīja tās par mēslojumu. Es būtībā teicu: ehhhhh, es negribu taisīt šo filmu, bet es saņēmu šo citu lietu. Un viņi ir tādi: kas par velnu? Es domāju tiešā nozīmē. Kas ir virtuāls? Tāpēc es izveidoju 20 minūšu izglītojošu video par virtuālās realitātes video, izmantojot Sauterlenda kadrus, un es, tāpat kā pret zaļo ekrānu, runāju par virtuālo realitāti. Tāpat kā es runāju par bērnudārza bērniem, jeb ražotājiem, un tas viņus sajūsmināja.
Bleiks Dž. Hariss: Vai viņi tajā brīdī nopirka? Vai tam bija kādas ilgstošas bažas?
Brets Leonards: Nu, viņi man jautāja: “Kā tu darīsi sekas? Kā tu to darīsi? ” Es teicu: 'Neuztraucieties, es to visu sapratu.' [smejas] Protams, es to nedarīju. Man par to vispār nebija ne jausmas.
2. daļa: Lielākais meli Holivudā
Bleiks Dž. Hariss: Tā kā darīja jūs nodarbojaties ar specefektiem? Filmā ir daudz, un šī ir 90. gadu sākuma datorizēta grafika, kas nav pārāk izplatīta.
Brets Leonards: Pa labi. Tas bija laikā, kad datorgrafikas efekti netika pārveidoti, bija ILM un nekas cits. Un mēs noteikti nevarējām atļauties ILM. Lawnmower Man sāka darboties kā ļoti zema budžeta filma. 2 miljoni dolāru, un es to nopumpēju līdz 5 miljoniem dolāru. Bet tas joprojām padarīja to ļoti grūtu. Par laimi mums izdevās atrast šīs divas ļoti pārsteidzošās talantīgās grupas: vienu sauca Angel Studios un otru - Chaos Images, kas kļuva par programmatūras uzņēmumu, kuru viņi pēc tam producēja programmatūru, kuru viņi izmantoja Zāles pļāvējs . Šo divu uzņēmumu un lieliskās komandas dēļ, ko mēs bijām salikuši, un visi domāja, ka filma ir filma 30 miljonu ASV dolāru vērtībā.
Bleiks Dž. Hariss: Jā, es pats esmu pārsteigts. Es izdomāju, ka budžets bija daudz lielāks par 5 miljoniem USD.
Brets Leonards: Un visos tirgos tā nopelnīja 250 miljonus ASV dolāru (ieskaitot ārvalstu tirgus, palīgdarbības un visu citu). Šī bija 1992. gada neatkarīgā filma numur viens. Tā gada New Line filma bija pirmā. Cilvēki to sauc par “kulta filmu”. Pēc savas koncepcijas tā ir kulta filma, taču no finansiālā viedokļa tā bija lielā mērā neatkarīga filma. Un tas ļoti lielā mērā uzsāka manu karjeru nākamajā līmenī.
Bleiks Dž. Hariss: Kas jums bija nākamais? Virtuitāte ?
Brets Leonards: Es uzfilmēju vienu filmu starp zāles pļāvēju un virtuozitāti, kas ir Hideawa y kopā ar Džefu Goldblumu, Kristīni Lahti, Alīsiju Silverstone un Džeremiju Sisto. Tā ir viena no manām mazākajām zināmajām filmām, tas ir pārdabisks trilleris, bet es ar to ļoti lepojos. Un tad no šīm filmām Paramount piegāja pie manis.
Bleiks Dž. Hariss: Kādā statusā?
Brets Leonards: Šerija Lansinga un divi producenti, Gerijs Lučesi un Hovards Hawks juniors, lūdza mani režisēt Virtuitāte , kas tajā laikā bija skriptu izstrādes formā. Un tad es atnācu uz kuģa un ļoti piedalījos scenārija izstrādē kopā ar studiju. [smejas] Vienā brīdī tas ir maz zināms materiāls, par kuru, manuprāt, neesmu daudz runājis: Maikls Duglass bija pievienots filmai.
Bleiks Dž. Hariss: Tiešām? Rasela Krova lomā?
Brets Leonards: Nē nē nē. Denzela Vašingtonas lomā. Viņš bija pirmais, jo Šerijam bija reālas attiecības ar viņu, un es ar viņu tikos, un mēs sapratāmies. Viņš redzēja manu filmu un bija līdzjutējs. Tad viņam bija ceļgala savainojums, viņš mani izsauca un teica: “Paskaties, es nevaru skriet apkārt. Un šī ir filma, kur man visu laiku jāraida, un jūsu filma ir liela skriešanas filma. Tāpēc es došos darīt Amerikas prezidents tā vietā. ” Un viņš to darīja. Un es priecājos, ka viņš to izdarīja, jo es mīlu šo filmu.
Bleiks Dž. Hariss: Jā.
Brets Leonards: Un tad Šerijs pagriezās pret mani un teica: 'Ej, nāc man Denzel.' [smejas] Un man burtiski bija jāhipnotizē Denzels, lai viņu piesaistītu šai filmai. Es viņu satiku Crimson Tide filmēšanas laukumā, viņš tajā laikā šāvās kopā ar Toniju Skotu. Mēs esam uz šī slīpā tilta, un es aprakstīju virtuālo realitāti. Un neviens nezināja, kas tajā laikā bija par jūtu, vai ne? Viņš ir līdzīgs: 'Man nav ne mazākās nojausmas, par ko jūs runājat, bet es domāju, ka mans dēls to mīlētu. Tāpēc ļaujiet man padomāt par šo. ” Un tāpēc, ka dēls vēlējās, lai viņš nodarbojas ar zinātnisko fantastiku, un, ņemot vērā šāda veida jēdzienus, viņš teica jā. Tas bija liels brīdis. Tajā laikā viņš nebija veidojis nevienu zinātnisko fantastiku. Viņš neko tādu nebija izdarījis. Un tāds aktieris kā viņš to darīja reti, jo zinātniskās fantastikas auditorija bija atšķirīga. Šāda veida filmu veidošanā ir aizspriedumi un aizspriedumi. Bet Denzelam tas bija vienalga, un viņš ir tikai pārsteidzošs aktieris. Bija absolūts gods strādāt ar viņu. Un tad, kad pienāca laiks atrast ļaundari, man bija šī savvaļas tikšanās ar Robertu Downey Jr. Viņš bija nē tajā laikā vislabākajā formā.
Bleiks Dž. Hariss: Ha, protams.
Brets Leonards: Tas bija pirms viņa Tonija Starka dienām. Bet es viņu mīlēju. Viņš ir pārsteidzošs. Bet tas bija vienkārši pārāk mežonīgs, pārāk mežonīgs [smejas].
Bleiks Dž. Hariss: Tātad, kā jūs nonācāt pie RC?
Brets Leonards: Mēs un mans menedžeris Stīvs Freedmens atradām šo filmas lenti ar nosaukumu Romper Stomper , kas bija neatkarīga Jaunzēlandes filma, kuru ļoti maz cilvēku redzēja šeit štatos. Un tas bija Rasels Krovs, kurš spēlēja Hando, šī baltā supremacistu bandas vadītāja, raksturu. Un šis puisis ir drausmīgs. Es domāju, ka viņš izvaro savu draudzeni, uzbrūk vjetnamiešu imigrantiem ... bet jūs viņu mīlat. Kas ir jāšanās šis puisis? Un es gribēju ļaundari, kurš bija tik harizmātisks, ka tu nevari viņu nemīlēt. Un šeit bija šis puisis, kurš bija ļauns kā ellē. Tāpēc es devos pie Deboras Akvilas, kura tajā laikā bija Paramount kastingu vadītāja. Viena no vadošajām lomu režisorēm šajā biznesā daudzus, daudzus gadus, un viņa man piekrita, ka viņš ir pārsteidzošs. Tāpēc mēs kopā devāmies uz Šeriju un saņēmām viņus ļaut mums veikt ekrāna testu (par kuru man bija jāmaksā).
Bleiks Dž. Hariss: Runājot par to, vai jums bija jāmaksā par šo 20 minūšu garo “Zāles pļāvēja cilvēka” “izglītojošo” filmu?
Brets Leonards: Ak, jā, jā.
Bleiks Dž. Hariss: Labi tev.
Brets Leonards: Jums ir jādara viss, kas nepieciešams jūsu lietas izskatīšanai. Katrā ziņā mums bija jāveic ekrāna pārbaude. Es pārlidoju Raselu pāri savam dimetānnaftalīnam. Mums bija ekrāna tests, un arī Denzels bija ļoti pārsteigts. Denzels viņu apstiprināja, un mēs ar Šeriju arī dabūjām Raselu Krovu spēlēt ļaundari.
no noteikta viedokļa obi wan
Bleiks Dž. Hariss: Tas aizsāka Krou kungam diezgan labu karjeru ...
Brets Leonards: Jā, labi, tur ir šī slavenā mārketinga sanāksme, kurā mēs demonstrējām filmu. Seanss noritēja ļoti labi, taču mārketinga vadītājs piecēlās un sacīja: 'Nu, lieliski, mums ir jāšanās Russell Crowe filma.' Jo viņš bija nezināms. Viņi nezināja, kā to tirgot, jo viņš bija tik spēcīgs filmā.
Bleiks Dž. Hariss: Ha!
Brets Leonards: Ziniet, viņš bija līdzvērtīgs klātbūtnei ar Denzelu ...
Bleiks Dž. Hariss: Tā kā šīs divas filmas patiešām bija pirmā reize, kad daudzi no mums dzirdēja un redzēja virtuālās realitātes potenciālu, cik apzinājāties, kāda veida ziņojumu vēlaties nosūtīt šai tehnoloģijai? Vai tas bija kaut kas, par ko jūs daudz domājāt, vai drīzāk tikai par saistoša stāsta stāstīšanu?
Brets Leonards: Ziniet, es toreiz domāju par to patieso virtuālo realitāti - kā tas tika teikts sākumā Zāles pļāvējs —Atnāktu tūkstošgades mijā. Nu tas notika pēc tūkstošgades mijas, bet diezgan daudzus gadus pēc tam. 10-15 gadus vēlāk, nekā es sākotnēji domāju. Bet, lai atbildētu uz jūsu jautājumu par tehnoloģiju: tā man bija pretruna. Es biju neticami satraukti un stimulēts, atklājot virtuālo realitāti un tās potenciālu. Un vienlaikus saproti svētie sūdi: tas būs ļoti spēcīgi! Un tas varētu būt Orvela galīgais murgs. Tātad ar kaut ko līdzīgu likme ir liela.
Bleiks Dž. Hariss: Pa labi.
Brets Leonards: Ar kino viens no lielākajiem meliem, kas datēts ar tā izcelsmi, bija “Tā ir tikai izklaide! Tas neietekmē neko. ”Tāpat kā lieliskais Semjuels Goldvins teica:„ Ja jums ir ziņa, nosūtiet telegrammu. ”
Bleiks Dž. Hariss: Ha.
Brets Leonards: Tātad šeit, Holivudā, ir liels meli, ka kino - tas, ko mēs darām - tas 'netiek skaitīts'. Tā ir svarīgs. Tas ietekmē globālo kultūru. Tas rada globālu kultūru. Mana dzīve ir pilnībā ietekmējusi kino. Tas ir svarīgs nesējs, tāpat kā VR daudz lielākā mērā. Tas burtiski maina mūsu domas. Tas ir kaut kas uzmundrinošs gan no viedokļa “kā mēs varam attīstīties paši”, gan šausminošs. Tāpat kā lielākā daļa transhumānisma ir uzmundrinoša un šausminoša. Tā kā stāstniece ir bagāta lopbarība šo tēmu izpētei. Tāpēc es ļoti pārzināju šīs tēmas. Un mans partneris Gimels Everets, kurš tajā laikā bija mans dzīves partneris, un arī mans scenāristu partneris, mēs uz to ļoti koncentrējāmies. Un Gimels bija ļoti garīgs cilvēks. Un tiešām man par to daudz iemācīja. Tāpēc viņa bija mans ceļvedis, kas ļāva man patiešām redzēt šī vidēja lielākas garīgās nozīmes.
