Lielākā daļa Ziemassvētku filmu, kurās iekļauts Ziemassvētku vecītis, koncentrējas uz varoņa burvību un svētku garu. Bet līdzīgi kā zombiju filmā, ar varoni vēl ir atlicis darīt tik daudz, kas līdz šim nav darīts līdz nāvei. Tomēr pēdējie pāris gadi mums ir devuši sliktu, tetovētu karotāju Santu noziedzīgi nepietiekami redzamajā Aizbildņu augšāmcelšanās , kā arī Ziemassvētku vecīša kā nemirstīga viduslaiku karotāja interpretācija Granta Morisona grāmatā Troņu spēles -bet-ar-supervaroņiem komiksu sērija, Klauss .
Tagad mēs saņemam Klauss (nav saistības ar komiksu), animācijas filma no Nejaukais es - radītājs Serhio Pabloss, kurš filmā, kas ir gan izklaidējoša, gan mīļa, gan smieklīga, pamatoti un reāli izmanto Ziemassvētku vecīša mītus.
Klauss arī nospiež animācijas mediju uz priekšu tādā veidā, kas liek domāt par pagājušo gadu Zirnekļcilvēks: Zirnekļvārdā . Laikā, kad 3D CGI dominē animācijas filmu tirgū ASV, galvenokārt pateicoties Disney un Pixar, Klauss izaicina to, ko, mūsuprāt, spēj 2D animācija.
Ziemassvētku stāsts
Klauss seko pastniekam Jesperam (Džeisons Švarcmans), izlutinātam bagātam bērnam, kurš var atgādināt par Kuzco no Imperatora jaunā grope kurš tiek nosūtīts uz attālo Skandināvijas salu pilsētu Smeerensburgu, kas gadiem ilgi nav sūtījusi vai saņēmusi pastu. Iemesls? Tās pilsoņi ir iesaistīti gadsimtiem ilgā klana pilsoņu karā, kur divas konkurējošas ģimenes smieklīgi karikatūrveidā turpina iznīcināt viena otras īpašumu. Jespers atrod risinājumu savai problēmai, kad viņš pārliecina pilsētas bērnus nosūtīt vēstules savrupam, drudžainam amatniekam (J. K. Simmons), kura māja ir pilna ar rotaļlietām, ko viņš vēlas dot bērniem.
Un tā sākas leģenda par Ziemassvētku vecīti. Klauss izmanto jautrus un gudrus veidus, lai izskaidrotu praktiskos iemeslus, kāpēc Jesper un rotaļlietu izgatavotājs zirgu vietā izmantotu ziemeļbriežus, lai vilktu ratiņus, vienlaikus spēlējoties ar bērnu iztēli un kāpēc viņi domāja, ka redz vīrieti vilktās kamanās ziemeļbrieži aizlido naktī.
'Mēs daudz strādājām, lai izlemtu, kuras Ziemassvētku vecīša stāsta daļas filmā parādīt,' Klauss režisors Serhio Pabloss pastāstīja / Filma pa tālruni. “Mēs apskatījām tikai tos elementus, kas ir plaši pieņemti visā pasaulē. Daudzās valstīs ir dažādas Ziemassvētku vecīša versijas, tāpēc mēs vēlējāmies parādīt versiju, kas tulkotu visur. ”
Laipni lūdzam Smeerensburg
Kopš brīža, kad Jespers izkāpj no laivas un kāpj Smeerensburgā, filma tevi uzreiz pārved uz aukstu, pelēku Skandināvijas zvejnieku pilsētu. Tas ir uzstādījums, kas atbilst ne tikai stāstam, bet arī skandināvu uzmanībai Klauss dod rakstzīmēm. Tas palīdz, ka Smeerensburga ir 100% reāla. 'Smeerenburg bez otrajiem' s 'faktiski pastāvēja,' sacīja Pabloss. 'Tā bija ļoti plaukstoša vaļu medīšana, kas notika pagājušā gadsimta 1600. gados, bet tagad tā vairāk ir leģenda skandināvu kultūrā.'
Bet varbūt lielākās un nozīmīgākās izmaiņas Klauss ar Santa mythos ir tas, kā tas izskaidro Ziemassvētku vecīša darbnīcu un viņa strādājošos rūķus. Filmā Džespers satiek mazu meiteni vārdā Margu, kura (tāpat kā visi citi bērni pilsētā) vēlas rotaļlietu, taču viņa nevar sazināties ar Jesperu. Iemesls ir tāds, ka Margu ir sāms, kas ir pamatiedzīvotāji, kuru dzimtene ir Skandināvija, un kuri arī šodien saskaras ar aizspriedumiem.
'Sākumā mēs saskārāmies ar problēmu, kā izskaidrot Ziemassvētku vecīša darbnīcu,' paskaidroja Pabloss. 'Mums nav maģijas, mums nav elfu, bet mums joprojām ir nepieciešama darbnīca ar cilvēkiem, kuri pārstāv Ziemassvētku vecīša darbnīcu. Tāpēc mēs nolēmām, ka Margu būs katalizators, lai Džespers labi paskatītos uz sevi spogulī un veiktu dažas izmaiņas. No turienes es sapratu, ka būtu spēcīgāk, ja Margo un Jesper runātu dažādās valodās, tāpēc mums faktiski bija jāiet un jāatrod maza sāmu meitene, kas varētu uzstāties, jo mēs vēlējāmies, lai sāmi tiktu pārstāvēti pēc iespējas uzticīgāk. Neda Labba galu galā atradām, kad devāmies uz Tromsø, Norvēģijā, kur sadarbojāmies ar Raindeer sāmi, kas katru gadu ķer un atlaiž ganāmpulku, kā jau gadsimtiem ilgi. Kad mēs ierakstījām Neda, es atklāju, ka manas attiecības ar viņu bija ļoti līdzīgas Jespera un Margu attiecībām, jo viņa nerunāja angliski un es nerunāju sāmu valodā, tāpēc mēs ierakstīšanas sesiju veicām, izmantojot tulkošanu un mīmiku. '
Galu galā pārējā Margu ģimene pievienojas Klausam, izgatavojot rotaļlietas viņa darbnīcā, pat dodot savu ieguldījumu ikoniskajā Ziemassvētku vecīša izskatā, dodot viņam tradicionālos sāmu apģērbus. 'Savos pētījumos es sapratu, ka sāmi lielā mērā ietekmē Ziemassvētku vecīša apģērbu un pat kamanas, tāpēc vienkārši bija jēga tos pievienot izcelsmes stāstam.'
Tiek turpināts, kur animācija beidzās
Pirmo reizi mēs redzējām teaser for Klauss bija ceļš atpakaļ 2015. gads no koncepcijas apliecinājuma , kas nekavējoties izraisīja daudz pārsteigtu reakciju no cilvēkiem, kuri neticēja, ka filma ir roku zīmēta, nevis CGI. Patiešām, filma izaicina to, kas, mūsuprāt, ir iespējams no roku zīmētas 2D animācijas tāpat Zirnekļcilvēks: Zirnekļvārdā izpūta visu cerības.
vai Betmens nogalina Betmenu vs Supermenu
Tieši no sākuma, Klauss Unikāls animācijas stils liek domāt par Disneja varoņu dizainu Atlantis: Pazudusī impērija , kuru iedvesmoja konceptuālā māksla, ko veidojusi Elles zēns radītājs Maiks Mignola. Klauss tiek atteikts no plata, apaļa rakstura dizaina ar mīkstām malām, lai izveidotu šķību, vārpstu mākslas stilu, kas atgādina bērnu stāstu grāmatu.
'Mērķis bija panākt, lai tas izskatās kā viena no šīm krāšņajām vizuālās attīstības ilustrācijām, kuru jūs redzat šajās' The Art Of 'grāmatās pēc filmas iznākšanas,' sacīja Pabloss. 'Mēs esam pieraduši redzēt šīs ilustrācijas kā daļu no filmas agrīnajiem ražošanas posmiem, pirms tās tiek izskalotas ražošanas laikā, tāpēc es gribēju saglabāt šo stilu.'
Protams, mākslas stils ir tikai daļa no padarītā Klauss īpašs. Neskatoties uz animāciju 2D formātā, filmai ir tāds dziļums, kādu varētu atrast 3D animācijas filmās. Izrādās, risinājums bija pievienot metodi, kas jau pastāv, tikai ne 2D animācijā.
'Mēs būtībā paturējām to pašu cauruļvadu [animācijas projekta izveidošanas procesu], ko tradicionāli izmantojam animācijai, sākot no storyboarding līdz tintei un krāsai,' paskaidroja Pablos. 'Bet tad mēs nonācām līdz punktam, kurā mēs nolēmām iekļaut nodaļu, kuras iepriekš nebija 2D animācijā: apgaismojuma nodaļu. Mēs sapratām, ka labākie cilvēki, kas zina, kā gleznot gaismu, ir vizuālās attīstības mākslinieki vai konceptuālisti. Parasti fotošopā viņi digitāli glezno, taču zina, kā gaisma darbojas no fiziskā viedokļa, kā gaisma pārvietojas un atspoguļojas dažādās virsmās. No turienes mēs sazinājāmies ar uzņēmumu ar nosaukumu Les Films du Poisson Rouge, Francijā, un viņi nodrošināja rīku, kas ļaus māksliniekiem faktiski zīmēt un krāsot gaismu kustīgu attēlu virsū, nevis gaismas avotu izvietošanai. pareizais noskaņojums. ”
Otrs aspekts, kas to radīja Klauss izceļas ir filmas faktūra. Kā saka Serhio Pabloss, viss ir saistīts ar zīmējuma izsekošanu, virsū pievienojot faktūras, lai tas izskatās tā, it kā to visu būtu gleznojusi viena roka, nevis vairāki mākslinieki ar atšķirīgu viedokli un viedokli. Rezultāts ir filma, kurā tiek izmantotas jaunākās tehnoloģijas, lai atgrieztu vecāko animācijas stilu, un tas atmaksājas filmas lielākajā animācijas pārsteigumā.
