Burvju grāmatu salīdzinājums: izrāde ir labāka - / Filma

He Aha Te Kiriata Kia Kite?
 



'Grāmata bija labāka.'

Pat bez konteksta šie četri vārdi gandrīz darbojas kā acīmredzama patiesība, vienu esmu iemūžinājis uz atloka tapas un iegravējis savā sirdī. Grāmata, ņemot vērā to, ka tā ir stāsta sākumpunkts, ir pati pirmā stāstījuma versija, kurā nekas nav sagriezts laikā un nav iecerētas lielas budžeta idejas, gandrīz vienmēr ir labāka par jebkuru tās adaptāciju. Kad SyFy tīkls pirmo reizi paziņoja, ka viņi pielāgosies Levs Grosmans ’S Burvji triloģija, izrādei šķita lemts kļūt par vēl vienu šī reālisma piemēru. Kā SyFy ar savu viduvējo budžetu un (tajā laikā) kritiski neizšķirto reputāciju varētu taisnīgi izturēties pret Grosmana tumšo, fantastisko traktātu par ciešanām un patību?



Atbilde: ar panache.

ir jerome jokdaris gotham

burvju komikss

kad han solo iznāk uz dvd

Izcelsmes stāsts

Levs Grosmans publicēts Burvji , viņa triloģijas pirmā grāmata pirms desmit gadiem. Kritiķi to sāka saukt “ Harijs Poters Pieaugušajiem ”un, protams, tas ir vienkāršs stenogrāfs, lai apspriestu grāmatas, kurās 18 gadus vecais Kventins Koldvoters atklāj, ka viņš ir burvis, un tiek pieņemts darbā burvju koledžā ar nosaukumu Brakebills. Kventins sāk sēriju septiņus gadus vecāks par Hariju, kad viņš uzzina, ka viņš imatrikulējas Cūkkārpā, un viņš jau cieš no daudzām problēmām, par kurām Harijam pat nav jādomā līdz viņa paša sērijas otrajai pusei: depresija, neatbildēta mīlestība , neatbilstība. Bet, lai arī nopietns gabals Burvji seko Kventinam un viņa klasesbiedriem (viņa dzīves dedzīgā mīlestība Alise, karstgalvis Penijs, imperators Eliots, dzīvsudraba Dženeta un apaļš - šeit viņš nesaņem daudz citu aprakstītāju - Džošs), izmantojot viņu piecus gadus Brakebills, tas neprasa ilgu laiku lai sērija kļūtu par daudz vairāk nekā maģisku skolu.

Faktiski Kventins un uzņēmuma absolvents ir palikuši simtiem lappušu, lai nonāktu triloģijas pirmajā grāmatā, un tad stāsts kļūst par lielu jautājumu “kas ir tālāk?” Kventins seko saviem burvīgajiem burvju izglītības gadiem, kā tik daudzi no mums tūlīt pēc koledžas: ​​slinki, hedonistiski, bezmērķīgi. Tas ir gan pastiprināts, gan skaidru acu skatiens uz ceturtdaļas dzīves krīzi, šo periodu mūsu dzīvē, kad mēs esam brīvi no izglītības sistēmas, bet nezinām, ko mums vajadzētu vai vēlamies darīt tālāk, kā šie gadi var salūzt vai izmaini mūs un pats nosodošākais, cik patiesi viņi ir garlaicīgi.

Bet tas 20. gadu vidus nogurums, lai cik nebeidzams tas varētu justies, kamēr tajā slīkst, nav mūžīgs. Netālu no Burvji , Kventins atklāj, ka Fillory, fantāzijas zeme, kas atspoguļota it kā izdomātajās grāmatās, kuras viņš apsēsta kā bērns, ir īsta. Pārējā sērijas daļa seko Kventinam un viņa draugiem, kad viņi cīnās, lai pasargātu Filoriju un Zemi no gan ikdienišķiem, gan maģiskiem izaicinājumiem.

Burvju piekabe

Rakstzīmes

Tātad, kas padara televīzijas sēriju labāku par romāniem, kas ir gandrīz svētlaimīgs paziņojums grāmatu tārpu aprindās? Grosmans raksta Kventinu ar ievērojamu nianšu un faktūru daudzumu. Jā, Kventins ir mazliet mocīgs pakaļa, bet viņš ir pilnīgi aktualizēts varonis, bagāts ar motivāciju un krāsu. Viņš ir arī vienīgais varonis visā sērijā, ko mēs varam tā aprakstīt. Visi pārējie ir redzami caur Kventina tuvredzīgo perspektīvu, it īpaši, ja runa ir par sievietēm viņa dzīvē. Kamēr Grosmans mēģina mums ielūkoties Džūlijas un Alises viedokļos, abi ir vājš cilvēces atspoguļojums blakus Kventina nekārtīgajai realitātei. Džošs, Eliots, Dženeta un Penija jūtas vēl mazāk realizēti. Džūlija, Kventina bērnības draudzene un pirmā mīlestība, kuru nepieņem Brakebills un tāpēc veido savu drausmīgo ceļu, sērijas otrajā grāmatā tiek izvarota (ne mazāk triksteru dievs), Burvju karalis , un diezgan pat veids, kā autors izmanto šo traumu, lai definētu Džūliju pārējā sērijā, jūtas kā netaisnība pret varoni.

Zem šova veidotājiem Džons Maknamara un Spēlēs , Burvji ir patiess ansamblis, kurā dzīvo sarežģīti un aizraujoši varoņi, kuriem ir mazliet vairāk svara nekā Kventinam, ja ne vairāk. Džeisons Ralfs ir neapstrīdami lielisks galvenajā lomā, nesot Kventinu no sava nožēlojamā puišu finiša Pēdējie gadi uz kaut ko daudz interesantāku, taču viņš nekad savā dzīvē nezog uzmanību sievietēm, kurām visām ir sava dzīve, savi plāni un pamudinājumi. Stella Maeve ir gan tumša, gan gaiša, jo Džūlija, kura nekad neatbild uz atbildi, nekad nepieņem to, ar ko var saskarties, un, lai arī izrādes Džūlija cieš arī no Reinarda Lapsa seksuāla rakstura uzbrukumiem, viņas stāsts kļūst par daudz vairāk. Jūlijai ir jārēķinās, un viņa izdara izvēli, kas nav saistīta ar viņas traumu, bet gan par viņu , ko viņa vēlas, kas viņa ir, kas viņa vēlas būt.

Alise ir visvairāk labi uzrakstītā ne-Kventina varone grāmatās, taču viņa joprojām tiek ierāmēta kā viņa balva, viņa nožēla un izpirkšana, un šovā viņa ir daudz vairāk. Viņa ir dusmīga un mērķtiecīga, varena, talantīga, ievainojama, laba. Olīvija Teilore Dadlija piemīt iekšēja niknums, kas nekad nejūtas uzlikts vai izpildīts, un viņa reizēm piešķir Alisei gandrīz biedējošu spēku. Dženetas grāmatā nav nekas daudz, un sērijā viņa tiek pārdēvēta par Margo (ar dažiem mirkšķinājumiem uz avota materiāla vārdu) un, pateicoties Vasaras Bishil , viņa ir atdzimusi arī kā viena no labākajām televīzijas varoņiem: lojāla un drausmīga, jautra, izcila, vienlaikus krāšņa un netīkamu muti. Nefrīta šuvēja Kadija grāmatās pat nepastāv, kaut arī viņas tuvākais rezultāts, iespējams, ir divdimensiju magone, taču šovā viņai ir izšķiroša nozīme, tas ir cilvēks, kurš saprot Peniju, kurš neiegādājas Brakebills un Fillory kā galu -visu un visu esamību.

Pat sievietes, kas netiek regulāri uzņemtas, piedāvā vairāk satura nekā pat galveno varoņu darbība citās izrādēs Keisija Rohla kā Marina, un Mageina Tovah kā Bibliotekāre. Un Hale Appleman's Eliots, Ardžuns Gupta ’S Penny un Trevors Einhorns Džoša deju aprindās (dažreiz burtiski) ap viņu kolēģiem. Viņi visi ir tik smieklīgi un traģiski, brīnišķīgi un šausmīgi, un pats galvenais, viņi ir īsts . Un ne velti: gandrīz katrs varonis ir lilijbalts Grosmana grāmatās, bet SyFy Burvji lepojas ar skaisti daudzveidīgu sastāvu. Dīns Fogs tiek aprakstīts kā pārnēsājams, plikpaurīgs un diezgan pastveida Grosmana pasaulē Maknamarā un Gamble, viņu spēlē ārkārtīgi pārliecinoši Riks Cienīgs . Ikviens šeit ir vienkārši interesantāks, nekā jebkad agrāk bija lapā, ieskaitot Kventinu, un tas ir nekas cits kā triumfs iemīļotās triloģijas adaptācijai nelielā ekrānā.

Tonis

Tik daudz no Burvji Panākumi ārpus šīm izrādēm un šiem varoņiem ir saistīti ar toni. Lai gan Grosmana grāmatās notiek greizs nolietojums, viņi galu galā izturas pret sevi diezgan nopietni, nesot smagu svaru, ko televīzijas sērija savlaicīgi sarauj. Izrāde ir apburoša un putojoša, bet nekad nav viegla. Katra epizode ir piesātināta ar atsaucēm uz popkultūru, pamāj ar garīgajiem priekštečiem Bafijs un Troņu spēles un pat Battlestar Galactica kas stingri stāv uz Fillory klasiskās fantāzijas fona. 3. sezonā ir brīdis, kad Margo un Eliots kodā runā ap pasaku karalieni (izcili atveidots kā Candis Cayne ), kas viņus izspiegoja, un tas, cik viegli viņi izlaiž zemes popkultūras scenārijus, lai aprakstītu savu likteni, ir vērts apmēram duci atkārtotu pulksteņu.

filma par puisi, kurš ir atkarīgs no pornogrāfijas

Šī izrāde ir tik ļoti smieklīga, pateicoties Eliota lokam, Margo rauncham, Džoša izvirtībai un fantastiskām runājošām būtnēm un Fillory dīvainajiem pilsoņiem, kuri dzen mūsu Zemes draugus ar banāniem. Bet tas ir arī ļoti laipns - pret tā varoņiem un skatītājiem. Ar Džūlijas un Alises starpniecību sērija izskata traumas. Ar Eliota un Kventina starpniecību tā apspriež depresiju. Bēdas un identitāte, kā arī vainas apziņa un mīlestība tiek mērītas vienādi. Penija, Džošs, Kadija un Margo katrs humanizē šo pārāk patieso sajūtu, ka viņi ir mūžīgi ārpusē, bet Burvji atsakās turēt viņus ārpusē. Šim stāstam ir pārāk liela līdzjūtība pret tā varoņiem, lai kāds varētu justies kā autsaideris, kā cits , ilgi. Visiem šiem varoņiem - gan ļaundariem, gan runājošiem dzīvniekiem, gan seksuāla uzbrukuma upuriem, gan mošķiem - tiek dota iespēja izturēties nopietni, tikt uzklausītiem, sajustiem un redzētiem.

Tas ir arī krāšņs, sākot no Brakebills klasicisma līdz Fillory varavīksnes piesūcinātajai, brīvā dabā valdošajai kaprīzei. Sērija sasniedz fenomenālu daudzumu vizuālās žēlastības, kaut arī tai trūkst HBO budžeta, un maģija vienmēr šķiet maģiska, sākot no maziem trikiem un beidzot ar dimensiju satricinošiem darbiem. (Un varētu rakstīt sējumus par Margo kā Fillory augstās karalienes modi.) Burvji ir sava dīvainā alķīmija, kur tā izskatās, izklausās un jūtas pazīstama, bet arī nepatīk nekas tik ļoti kā viņa pati. Tas radīja savu pasauli un apdzīvo to tik mājīgi, ka šķiet, ka mēs visi tur esam viesojušies mūžīgi. To dara tikai vislabākā fantāzija - Narnija, Vidzemes zeme, Pasaules vidusdaļa, Cūkkārpa un tagad Filorija.

murgs uz manas ielas oriģinālās mūzikas video

burvji zaudēto putnu ganāmpulku pārskata

Ceļš

Patīk Troņu spēles pirms tā, Burvji kļuva interesantāks, kad tas atšķīrās no ceļa, kas to radīja. Kaut arī dažas no pašlaik pārraidītajām ceturtajām sezonām ir atpazīstamas no grāmatām, mēs tagad ejam uz jauna ceļa, drosmīga jauna meklējuma, kur viss var notikt un visas likmes ir izslēgtas. Ir viena ievērojama kvalitāte Burvji akcijas ar Laba vieta (viens no citiem labākajiem šoviem televīzijā), jo katra sezona tiek atiestatīta, noslauka šīferi un mūsu varoņus ieliek pavisam jaunos scenārijos, kas ir šokējoši atvienoti no vietas, kur tikko bija, bet nekad nezaudējot iepriekšējo sezonu importu. Visam ir svars Burvji , pat to, ko mūsu varoņi vairs nevar atcerēties, jo mēs to atceramies, un stāsts to atceras. Rakstnieki izturas pret mums, izturas pret saviem varoņiem un izturas pret šo stāstu ar tik lielu rūpību un cieņu, ņemot epizodes, kas varētu justies kā triks - mūzikas epizode, epizode, kurā varonis ir miris, un mēģina sazināties ar saviem vēl dzīvajiem draugiem, epizode, kurā mēs redzam, kā Kventins un Eliots dzīvo visa dzīve kopā pirms atgriešanās pašreizējā laika skalā - un padarot tos nozīmīgus. Burvji svin un pilnībā izmanto neierobežotās iespējas, kas raksturīgas fantāzijas stāstiem, taču vienmēr ar vienu mērķi: palīdzēt šiem varoņiem augt, mācīties, mīlēt un savstarpēji saistīties, kā arī palīdzēt mums arī ar viņiem saistīties.

Levs Grosmans kaldināja šo pasauli, un viņš to izdarīja skaisti. Bet McNamara un Gamble to ir veidojuši par kaut ko bezgalīgu un nemitīgi mainīgu, elpojošu un dzīvu dāvanu tiem no mums, kas mīlēja grāmatas, un tiem, kas pat nekad nav dzirdējuši par Fillory, līdz tas parādījās mūsu televizoros, kas vienā dienā bija pilnībā izveidoti. .