Kad viņš tika pieņemts darbā, lai sacerētu partitūru Tors: Ragnaroks , Marks Mothersbaugh labi zināja, ka Marvel Studios ir kritizēta par kritiku par viņu superhero filmu mīlīgajiem un neoriginālajiem rādītājiem. Tāpēc, kad viņš tikās ar režisoru Taiku Waititi, Mothersbaugh izveidoja divu virzienu plānu: izpildīt iepriekš sasniegtos rezultātus, bet arī paplašināt darbības jomu un celt galdā kaut ko jaunu, ko mēs vēl nebijām dzirdējuši. Marvel Cinematic Universe pirms tam.
Bijušajam veiksmīgās jaunā viļņu grupas Devo frontmanim un kādam, kurš kopš tā laika ir ieguvis vairāk nekā 190 filmas, videospēles un TV šovus, tas bija jauns izaicinājums. Bet Mothersbaugh pacēlās par godu un galu galā izveidoja partitūru, kas papildina Waititi komēdisko pieeju mitoloģiskajam varonim un viņa ceļojumam. Es runāju ar komponistu pa tālruni, lai runātu par viņa pieeju materiālam, “citējot” Maikla Giacčīno Ārsts Dīvaini partitūra, darbs pie Deivids S. Pumpkinss animētā Helovīna īpašā un daudz ko citu.
Jums ir bijusi neticama karjera, kas aptver daudzas filmas, TV šovus un videospēles, taču šī ir jūsu pirmā Marvel filma. Vai jūs viņus piesaucāt ar koncepciju, kā tas varētu izklausīties, vai arī viņi nāca pie jums? Kā jūs iesaistījāties Tors: Ragnaroks ?
Apmēram divas nedēļas pirms man piezvanīja, es biju redzējis šo filmu ar nosaukumu Medīt savvaļas ļaudis , un es domāju: 'Tas ir traks un pārsteidzošs mūzikas jēdziens.' Es nezinu, vai jūs to redzējāt, bet tas notika Jaunzēlandes nomalē, un lielākajā daļā filmas tas ir skaists, sulīgs zaļums, bet tomēr , mūzika ir 70. gadu laikmeta minimālisma sintezatora arpegi. Sākumā es biju kaut kā satriekts, kad atskanēja mūzika, un tad es sapratu: ‘Ak, šis puisis ir mākslinieks. Viņš ir ģēnijs. ’Tāpēc Taika bija manā sarakstā, kurā cilvēkiem jāpievērš uzmanība, kad man piezvanīja. Marvel bija parādījis viņam to komponistu sarakstu, ar kuriem viņi bija strādājuši, un viņš teica: “Kā būtu ar Marku Mothersbaju?” Un viņi mani izsauca.
Šajā filmā ir tik daudz mirkļu, kas komēdijas nolūkos sagrauj it kā lielos, varonīgos brīžus. Vai ir kāds muzikāla ekvivalents jokam un, ja tā, vai tas ir kaut kas, ko jūs mēģinājāt ienest šajā filmā?
Harijs Poters filmas kastē iestatiet blu ray
Es domāju, ka joku nespēlēšana bija visveiksmīgākā ideja. Muzikāli nebija “Womp womp waaaa” mirkļu. Tas viss vienkārši spēlēja to tieši kā varonīgu filmu. Tas ir simts skaņdarbu orķestris. Ja tas būtu spēlējis jokus, es domāju, ka tas tos būtu mazinājis. Vistuvākais tam ir tas, ka es dabūju izkustēties Džefa Goldbluma planētā, Sakaarā. Manās diskusijās ar Taiku mēs bijām nolēmuši, ka mēs vēlamies Marvel mūzikā ieviest dažus jaunus intelektuālos īpašumus, jo Marvel rādītāji bija krituši ar sliktu kritiku tieši tajā laikā, kad viņš mani pieņēma darbā. Cilvēki viņiem uzbruka tiešsaistē un teica, ka viņi izklausās ļoti klišejiski.
Tāpēc man bija šis divvirzienu mērķis, un viens bija izpildīt Marvel franšīzi un veidot mūziku, kas bija tikpat laba kā varonīga un tik liela, kā jebkad, kas viņiem jebkad bija bijis, bet arī paplašināt to, izmantojot sintezatorus, kuru pamatā bija demonstrācijas miksos, kurus Taika man sūtīja. Viņš bija salicis sev tīkamu mūziku un sūtījis to man, un neviens no tiem nebija orķestrisks. Viņš man sūtīja mūziku, kas bija visdažādākā veida elektroniskā mūzika, un daudz kas bija tajā pašā laika periodā kā Medīt savvaļas ļaudis . Man tas bija tik lieliski, ka tas bija viens no maniem diviem mērķiem, lai tajā ienestu kaut ko jaunu. Es izgāju un izvilku sintezatorus no pagraba Mutato, manā ierakstu studijā, un pievienoju simts skaņdarbu orķestra un trīsdesmit piecu skaņdarbu kora augšdaļu un pievienoju apmēram piecdesmit skaņdarbu orķestri kopā ar mani un puišiem, strādājiet ar mani manā uzņēmumā. Filmā izmantojām daudz veco retro sintezatoru no 70. gadu sākuma.
Vai jums galvā peld mūzikas idejas, kuras jūs vienkārši gaidāt, lai atraisītu īsto iespēju, vai arī katru projektu sākat no nulles?
Abi. Piemēram, es esmu vizuālais mākslinieks. Esmu bijis vizuālais mākslinieks, pirms Devo ieguva ierakstu līgumu, un es rīkoju galeriju šovus. Es sajaucu abus kopā, vizuālo un mākslu. Man bija šī izrāde, kas pēdējo divarpus gadu laikā apceļojusi ASV muzejus, apmēram deviņus muzejus, un tajā atradās muzikālas skulptūras, kur es paņēmu izmestās koka pīpju ērģeļu caurules, putnu aicinājumus no apmēram 250 putnu zvani, kurus es savācu pēdējo 30 gadu laikā, un skulptūra, kas bija noregulēta durvju zvani, uz kuriem bija apmēram 50 durvju zvani.
Tātad šajā tūrisma muzeja izstādē bija četras skulptūras, un es uzrakstīju mūziku šīm skulptūrām, kur viņi visi kopā spēlēja, kur viņi visu dienu spēlēja muzejos. Pāris muzejos bija lieli atriumi, un jūs ienācāt, un izklausītos, it kā jūs atrastos putnu rezervātā ar iereibušu kaliopu. Tāpēc es gaidu īsto filmu. (smejas) Es gaidu pareizo TV šovu. Es visu laiku būvēju instrumentus. Varbūt man nevajadzētu par to runāt, kamēr neesmu to izdarījis, bet es šobrīd būvēju apmēram 25 pēdas garu dzeguzes pulksteni.
Vai jūs varat runāt par mūziku filmas Doctor Strange segmentā? Vai jums par to bija sarunas ar Maiklu Gjačīno, vai arī jūs vienkārši klausījāties viņa partitūru, lai uzzinātu, kā šai sadaļai vajadzētu izklausīties?
Protams, nekas nav labāks par viņa rezultātu citēšanu. Viņš par to saņem sava rakstnieka nopelnus. (smejas) Visi to vēlas. Tas jutās labi. Es izmēģināju dažas dažādas lietas, un, kad es to izmēģināju, tas priecēja visus telpā esošos. Kevinam [Feige] tas patika, un Taika patika, un es arī. Man patīk ideja par muzikālām atsaucēm uz varoņiem.
Plašākā nozīmē, vai iedvesmas nolūkos klausāties citas filmu partitūras līdzīgos žanros, vai mēģināt no tām izvairīties, ja tās pārāk dziļi ieraktos jūsu zemapziņā?
Es atceros lietas, kuras klausos, tāpēc es vienmēr par to esmu uzmanīgs. Bet man patīk klausīties, ko dara citi cilvēki. Jo īpaši tāpēc, ka es nekad iepriekš nebūtu veidojis Marvel filmu, es gribēju uzzināt, kā tai vajadzētu izklausīties. Es gribēju uzzināt, kas man sekoja, jo es gribēju to pagodināt. Marvel ir lieliski - tā ir tikai lieliska franšīze. Tā ir pārsteidzoša mašīna, un man nebija intereses kaut ko uzspridzināt. Es gribēju to tikai papildināt, un, cerams, mēs to arī izdarījām.
Pastāsti man par darbu pie Deivids S. Pumpkinsas animācijas Helovīna īpašās mūzikas.
(smejas) Jā. Tas ienāca pa durvīm un ātri ieguva vārtus. (smejas) Es domāju, ka tas būs smieklīgi. Tas vēl nav pārraidīts, vai ne?
Nē, tas tiek rādīts rīt. [Piezīme: Šī intervija tika ierakstīta 27. oktobrī, dienu pirms īpašā raidījuma.]
Pareizi. Mēs tikko pabeidzām mūziku pirms dienas vai divām. Tu zini ko? Es nebiju tik pazīstams ar varoni, jo nebiju skatījies SNL kādu brīdi. Es esmu pats vainīgs. Es to zināju jau no seniem laikiem, jo biju tajā kopā ar oriģinālo sastāvu un pazinu visus šos cilvēkus. Kaut kā es tikko esmu tik daudz strādājis, ka nokļūtu mājās, un, pirms tas notika, es pazūdu. Bet es atgriezos un sāku to skatīties, un tas ir diezgan smieklīgs varonis. Tas, iespējams, ir vissmieklīgākais SNL tieši tagad, tāpēc es ceru, ka jums tas patiks.
Satriecošs. Es domāju, ka man ir laiks vēl vienam jautājumam, tāpēc pastāstiet man vairāk par mūzikas veidošanu, kas atbilst Jeff Goldblum apburošajam Jeff Goldblum-ish Grandmaster. Kā tas bija, piemēram, veidot mūziku, kas atbilst šai personai?
Viņa varonis ir diezgan nežēlīgs, un es domāju, ka viņš ir lielisks papildinājums Marvel pasaulei. Tas man deva ieganstu iet tālāk, nekā tas, kas jau noticis Marvel pasaulē. Tā bija ideāla situācija, lai ietu uz priekšu un mazliet atlaistu. Kad man patīk kaut kas, pie kā strādāju, es galu galā uzrakstu daudz vairāk mūzikas nekā vajag. Tāpēc es uzrakstīju viņam visu šo citu mūzikas ķekaru, kuru mēs neizmantojām, un es nezināju, ko ar to iesākt. Kāda ierakstu kompānija pirms dažiem mēnešiem man jautāja, vai man ir kaut kas, ko viņi varētu izlikt uz vinila, tāpēc es viņiem iedevu divpadsmit mūzikas skaņdarbus, un viņi izveidoja sešus 45 vinila komplektus. “Mutant Flora” es to saucu. Ja klausāties “Mutant Flora”, padomājiet par Džefa Goldbluma ainām un to, kas spēlē fonā.
***
Tors: Ragnaroks tagad ir teātros.
