Pirms 20 gadiem šodien Disnejlendas parks ieguva māsu. Vairāk nekā četras desmitgades Disnejlendas kūrorts Anaheimā, Kalifornijā, bija sākotnējais atrakciju parks un tam atbilstošā viesnīca. Bet 2001. gada 8. februārī Disnejlendas parkam pievienojās Disneja Kalifornijas piedzīvojumu parks - atrakciju parks iekšā Kalifornija arī tā bija par Kalifornijā. (Televīzijas atklāšanas dienas īpašajā parkā tas tika reklamēts šādi: “Disneja Kalifornijas piedzīvojums ... Kalifornijā!”)
Pat ja parks gandrīz visu gadu bija slēgts notiekošās pandēmijas dēļ, Disneja Kalifornijas piedzīvojums - kā tagad zināms, zaudējis apostrofu, ir augoša sāpju dzīvā, elpojošā personifikācija. Pēdējo divu desmitgažu laikā DCA faktiski ir tik krasi mainījusies, ka labākais veids, kā godināt savu lielo jubileju, ir gadu no gada nomesties parkā, lai redzētu, kā Disneja Kalifornijas piedzīvojums - Kalifornijā! - laika gaitā ir mainījies.
Tāpēc ceļosim atpakaļ laikā un apskatīsim, kā, pateicoties Pixar, Marvel un milzīgajai naudas kaudzei, tika izglābta viena no Disneja lielākajām katastrofām ... un mēs arī pakavēsimies pie tā, ko tā zaudēja, lai tur nokļūtu.
2001. gads: superzvaigzne Limo
Sākotnējā DCA atkārtojumā displejā redzamās neskaidrās izvēles nav labāk attēlotas nekā Superstar Limo. Šajā atrakcijā viesi brauc ar limuzīnu pa lielāko Losandželosas apgabalu, dodoties uz lielu, draiskojošu filmas pirmizrādi. Kad pirmo reizi tika iecerēta superzvaigzne Limo, viesi devās ceļā, lai apsteigtu paparaci - ideja, kas nokrita ceļmalā pēc šausminošās princeses Diānas nāves 90. gadu beigās. Galīgajā atrakcijā bija iekļautas tādu karikatūru formas kā slavenības, piemēram, Drū Kerijs, Tims Alens un Regiss Filbins. Brauciens tika slēgts mazāk nekā gadu pēc DCA atvēršanas, taču neuztraucieties. Iespējams, ka esat piedzīvojis šo pievilcību kopš tā laika. Turpiniet lasīt, lai uzzinātu vairāk.
2002. gads: kļūdas zeme
Lai gan Volta Disneja kompānija nopirka Pixar tikai 2006. gadā, atrakciju parki ātri sāka demonstrēt personāžus un pasaules, ko studija bija izdomājusi. 2002. gada rudenī, kad Disneja Kalifornijas piedzīvojums turpināja cīnīties ar sevis definēšanu, mājiens par iespējamo turpmāko ceļu radās kļūdas zemes formā. (Tā nav drukas kļūda. Tāpat kā 1998. gada filma kļūdas dzīve , zemes nosaukums ir mazais.) Kad DCA tika atvērta 2001. gada sākumā, 4D pieredze Tas ir grūti būt kļūdai! jau bija atvērts, bet bērniem draudzīgas atrakcijas kļūdu zemē papildināja pieredzi. Teritorijas dizains, kas ilga 15 gadus, bija domāts, lai viesi justos kā kļūdu lielumā, taču lielizmēra viltus pārtikas trauki, tases un daudz kas cits aizdeva tikai kičīgam izjūtam, kas likās galīgi nedisknējams - patīk.
2003: Playhouse Disney Dance Party
Disneja Kalifornijas piedzīvojums tika atvērts, ne vienmēr domājot par sirdi jauniešiem vai šausmīgi draudzīgu bērniem. Viena agrīna nāve DCA bija ABC ziepju operas bistro, restorāns un bārs, kas viesiem ļāva iet uz iecienītākajām ziepju operām, piemēram, Vispārējā slimnīca un Portčārlza . Neskatoties uz uzmanību detaļām un pieņēmumu, ka, ienākot restorānā, arī jūs varētu būt iespiests šo varoņu ikdienas drāmās, tas nedarbojās (un bērnus acīmredzami neinteresēja). Nedaudz vairāk nekā divus gadus pēc DCA atvēršanas ABC ziepju operas bistro aizvērās un tika pārvērsts par Playhouse Disney Dance Party, kurā bērni varēja izlēkt un dejot pēc savas iecienītās Disneja kanāla šovu mūzikas. Izrāde kopš tā laika ir atjaunināta, lai atspoguļotu jaunākas Disneja junioru izrādes un varoņus. Bet tas bija viens no agrākajiem DCA piemēriem, apzinoties, ka daži zīmoli ir vērtīgāki nekā citi.
2004. gads: terora tornis
Atklājot Disneja Kalifornijas piedzīvojumu, bija pāris aizraujošu braucienu, piemēram, Grizzly River Run un California Screamin ’. (Atcerieties: šis parks ir apmēram Kalifornijā .) Bet viņiem vajadzēja kaut ko citu, un, par laimi, bija pietiekami daudz vietas, lai iekļautu fanu iecienītāko vietu no Volta Disneja pasaules: Krēslas zonas terora tornis. Lai gan braukšanas mehānisms ir vecās skolas karnevāla stila pacēlājs, kas viesus paceļ neiespējamā augstumā, pirms tos nomet zemē, pievilcība bija rosinoša veiksme, jo tā bija delikāti pieskaņota vecās skolas Holivudai un pamāja ar krēslas zonu. . Nedaudz saīsinātā versija Kalifornijā ilga gandrīz 15 gadus, bet ... labi, mēs drīz parunāsim par to, kāpēc.
2005: Bruņurupuču saruna ar simpātiju
DCA Pixar apstiprināšana sākās drīz pēc 2003. gada komēdijas mežonīgajiem panākumiem Meklējot Nemo . Viens no filmas izrāviena varoņiem bija Crush, ļoti vecs bruņurupucis ar sērfotāju dēla garu, kuru izteica režisors Endrjū Stantons. Pirmā debija Epcot, Turtle Talk with Crush ir diezgan vienkārša izrāde ar kādu jaunu tehnoloģiju. Pieņēmums ir tāds, ka viesi var sarunāties ar Crush, pateicoties kādai izgudrojošai animācijas tehnoloģijai. Atrakcija atrada otrās mājas Anaheimā kā daļu no Animācijas ēkas, mazāk kā veids, kā parādīt dalībnieka krāšņās spējas, spēlējot simpātijas un mijiedarbojoties ar viesiem, un vairāk uzsverot animācijas paplašināšanu studijā, kas to sāka visi. Bet galvenokārt Turtle Talk with Crush, kas ieradās 2005. gada vasarā pēc nopietnām atsauksmēm Orlando, deva mājienu par Pixar milzīgajiem spēkiem.
2006. gads: Monsters, Inc.
Varbūt jums šķiet, ka esat palaidis garām kaut ko apburoši kičīgu, nekad nepiedzīvojot Superstar Limo ārpus, piemēram, YouTube video . Labas ziņas! Ja esat kādreiz braucis ar tā nomaiņu - Monsters, Inc.: Maiks un Sūlijs glābšanai! - tad jūs būtībā esat pieredzējis Superstar Limo. Lai arī cilvēkiem patīk Monsters, Inc. , Superstar Limo pārskatīšanas budžets bija pietiekami saspringts, ka tad, kad Maiks un Sūlijs bija glābēji! kas tika atvērts 2006. gadā, tie, kuriem ir labas atmiņas, varēja viegli atpazīt, ka CDA dalībnieki ar zibspuldzēm agrāk bija paparaci, un daži no agrīnās ainās esošajiem monstriem ir vienkārši pārģērbti slaveno ļaužu varianti no sākotnējās atrakcijas. Maiks un Sūlijs glābšanai! joprojām ir ļoti burvīgs, taču tas ir 21. gadsimta sākuma piemērs tam, kā Disnejs izmanto budžetu apzinošus veidus, kā atjaunināt dažas atrakcijas.
2007: paplašināšanās
Kad Disney California Adventure tika atvērts (toreiz, kad tas bija “Disney's”), tas maksāja 600 miljonus USD. Pēc tam, kad Bobs Īgers kļuva par Disneja izpilddirektoru, uzņēmums paziņoja, ka DCA piedzīvos paplašināšanos, kuras izmaksas ir 1,1 miljards USD. Tas padara 2007. gadu par tieši pārejas gadu, uzsākot paplašināšanos, kas aptvertu visu tematiskā parka pašreizējā mūža ilgumu. Kaut arī 2007. gads nebija gads, kad DCA piedāvāja daudz jaunu papildinājumu, Disnejs atzina, ka parkam, kāds tas tajā laikā pastāvēja, nepieciešama mīlestība un uzmanība, kuru tas iepriekš nebija saņēmis.
2008. gads: Rotaļlietu stāsta pusceļa mānija!
Daži paplašināšanās rezultāti tika izstrādāti, lai cilvēkiem sniegtu to, ko varēja atrast arī Orlando. Tāpat kā Volta Disneja pasaulē varēja atrast Bruņurupuču sarunu ar simpātiju un Krēslas zonas terora torni, tas pats attiecas arī uz Rotaļlietu stāstu pusceļa māniju! 3-D atrakcija ieradās Orlando tikai dažas nedēļas agrāk, un kopš tā laika tā ir kļuvusi par daudzgadīgu iecienītāko abos krastos. Pusceļa mānija! dod viesiem iespēju spēlēt virkni karnevālu, izmantojot 3-D tehnoloģiju, visu tematiku Rotaļlietu stāsts filmas. Laika gaitā ir pievienotas dažas rakstzīmes, piemēram, Trixie from Rotaļlietu stāsts 3 . (Tagad ir mazliet drausmīgi redzēt, kā lielais Mr Potato Head Audio-Animatronic kalpo kā karnevāla mizotājs ar vēlā Don Rickles balsi.) Rotaļlietu stāsts Pusceļa mānija! kalpoja par atklāšanas salvīm Disneja Kalifornijas piedzīvojumu paplašināšanā, paskaidrojot, ka daži no tiem darbosies nevainojami.
2009. gads: Mikija jautrības rats
Dažas atrakcijas ir pietiekami vienkāršas, lai tās tiktu atjauninātas, nevis noņemtas. Kad 2001. gadā tika atvērts Disneja Kalifornijas piedzīvojums, Paradīzes piestātnes sadaļa nebija tikai metiens uz laipām tādās vietās kā Santakrusa. Tas piedāvāja pusceļa atrakcijas, kuras jūs varētu atrast gandrīz visur, sākot no karuseļa līdz mākslīgajam, rupjam un otrādi novietotajam amerikāņu kalniņiem, protams, uz panorāmas ratu. Saules rats, kā to sauca, bija masīvs, 160 pēdu garš panorāmas rats, kurā viesiem smīnēja liela stilizēta saule. Lai arī Saules ritenim bija jauns pagrieziens - puse no gondolām šūpojās, radot patiesu saviļņojumu, tas nederēja ar DCA kapitālo remontu. Tā kā apkārtne tika atsvaidzināta ar vecās skolas Disneja varoņiem, tas pats notika ar to, kas kļuva par Mickey’s Fun Wheel. Šūpojošās gondolas palika, bet saule aizgāja, atstājot aiz sevis saulaino Mikija seju. Tas ilga gandrīz desmit gadus.
2010. gads: krāsu pasaule
Nakts izrādes un Disneja atrakciju parki iet kopā, piemēram, churros un Dole Whips. (Jums to vajadzētu izmēģināt kopā, ja vēl neesat to izdarījis. Paldies man vēlāk.) Gandrīz pirmo desmit gadu laikā DCA nebija neviena sava nakts teltis. Viens no lielākajiem DCA atjauninājumiem miljardu dolāru paplašināšanas ietvaros bija konkursa Disnejlendas Fantasmic !: Color of show izveide un noformējums. Iedvesmojoties no deju strūklakām Bellagio Lasvegasā, World of Color ir savas strūklakas, kas sinhronizējas ar Disneja mūziku, gaismas efektiem un pat veselīgu uguns devu. Kopš izstādes pirmizrādes 2010. gada vasarā, World of Color ātri, pamatoti ir kļuvusi par fanu iecienītāko, iedvesmojot svētku tematikas šovus. Pirmizrādes laikā nebija šaubu, ka DCA beidzot ir kļuvusi par parku, kuru apmeklēt, ja nu vienīgi naktī.
2011: Mazā nāriņa
Ja esat aizmirsis, Disneja Kalifornijas piedzīvojums, kad tas tika atvērts, bija tematiskais parks ... par Kaliforniju. Viena sen pazudusi atrakcija, filma ar nosaukumu Zelta sapņi , bija par Kalifornijas vēsturi, galvenajā lomā bija Whoopi Goldberg. Bet, kad Zelta sapņi slēgts 2008. gadā, tas to darīja, lai atbrīvotu vietu tādam Disneja gaidīšanas režīmam, kas, atverot to, nebija liela parka daļa: tumšs brauciens. Kad tā tika atvērta 2011. gadā, The Little Mermaid: Ariel's Underwater Adventure nebija vienīgais DCA filmas tematiskais brauciens, taču tā apprecējās ar Haunted Mansion lēnām braucošo transportlīdzekļu tehnoloģiju, kas ļāva daudziem viesiem braukt katru stundu ar tas pats detalizētais dizaina darbs un tēli, kas simbolizē Fantasyland tumšos braucienus, piemēram, Pītera Pana lidojums. Lai arī stāsts par Mazo nāriņu: Ariela zemūdens piedzīvojums filmas otro pusi pārspēj pārāk ātri, brauciens faniem ir kļuvis daudzgadīgs un lielisks veids, kā uz brīdi pārspēt karstumu.
2012: Cars Land
Lielākā daļa DCA paplašināšanas bija pilnīgi jauna zeme, kas bija saistīta ar - jā, atkal - kaut ko no Pixar. Līdz 2012. Gadam filmā bija divas filmas Automašīnas Visums ar diviem spinoffiem ceļā. Lai arī Automašīnas 2 nebija milzīgs hīts (un tā ir vienīgā likumīgi sliktā filma, ko Pixar jebkad ir uzņēmis), oriģināls Automašīnas izdevās pietiekami labi, ka Volta Disneja iztēlē sadarbojās ar Pixar, lai izveidotu Cars Land, kura tēma veidota līdz radiatora atsperu iestatījumam. (Aizmirstiet, ka Radiator Springs galvenokārt iedvesmo mazās Arizonas, nevis Kalifornijas pilsētas.) Visaptverošajā jaunajā sadaļā sākumā bija trīs atrakcijas, tostarp masveida Radiator Springs Racers. Lai gan tā braukšanas stils atdarina Epcot's Test Track stilu, tēma visā braucienā un visā zemē ar visu, sākot no konusa formas restorāniem līdz biežiem Lightning McQueen apmeklējumiem, bija pietiekami veiksmīga, lai pārvarētu realitāti, ka Automašīnas filmas nebija tik izturīgas kā citi Pixar ieraksti.
2013: Paplašināšanās panākumi
Pierādījums bija Disney California Adventure pudiņā. 2013. gads bija pirmais pēc kāda laika, kad parks nepievienoja jaunas nozīmīgas atrakcijas vai izrādes. Miljardu dolāru ekspansija beidzot bija piepildījusies. Viens vienkāršs veids, kā atklāt parka panākumus, bija apmeklējums. Saskaņā ar tematiskās izklaides asociācijas sniegto informāciju DCA 2013. gadā caur saviem vārtiem uzņēma vairāk nekā 8,5 miljonus viesu, kas ir lielākais skaits, ko parks bija sasniedzis līdz šim brīdim (2017., 2018. un 2019. gadā tas uzņēma vairāk nekā 9,5 miljonus viesu gadā). No visiem Disneja parkiem tajā gadā DCA apmeklēja visvairāk procentuāli. Visbeidzot, gadus pēc parka agrīnās cīņas DCA kļuva par parku, kuru neviens nevarēja palaist garām.
2014. gads: Muppet-Vision 3D
2014. gada 1. novembris Disneja tematiskā parka vēsturē ir tumša diena, jo tā ir pēdējā diena, kad Muppet * Vision 3D spēlēja DCA. Lai arī brīnišķīgā 3D filma bija atvēršanas dienas atrakcija, tā lēnām jutās kā savrupnieks parkā, kas gandrīz katru dienu pārveidoja sevi. Diemžēl Muppet * Vision 3D būtu jāpazūd - izvēli paredzēja tas, kā Disnejs bieži slēgs izrādi un ievietos savā vietā garu formu reklāmas gaidāmajām filmām. Muppet * Vision 3D bija ievērojama uzturēšanās spēja - līdz 2014. gadam no atvēršanas dienas bija palicis tikai burtiski nedaudz atrakciju. Kermīt, tu izdarīji labu.
2015. gads: Luidži lidojošās riepas
Atverot Cars Land, tā piedāvāja trīs atrakcijas: Radiator Springs Racers, Mater's Junkyard Jamboree un Luigi's Flying Tires. Pirmais ir fanu iecienīts, un daži fani ir tik veltīti, ka brauca ar atrakciju vairāk nekā 12 000 reižu gadu gaitā. Mater's Junkyard Jamboree nav tik plaši pielūgta, taču tā ir pietiekami populāra. Luidži lidojošās riepas nesasniedza vienādus burvju augstumus, aizverot durvis 2015. gada februārī. Vai, precīzāk sakot, tas tika pārveidots. Sākotnēji, kā pamājiens uz sen aizgājušo Tomorrowland atrakciju, viesi, kuri brauca ar “lidojošām” riepām, viņus vadīja, pārvietojot ķermeņa svaru uz priekšu, atpakaļ, pa kreisi vai pa labi. Bet cilvēki nekad to nesaprata, izraisot vilšanos, nevis pacilātību. Aizstājējs, Luigi’s Rollicking Roadsters, izmanto to pašu braukšanas zonu un izstāžu ēku, taču ar daudz mazāk izaicinošu mehānismu. Pārmaiņas bija tikai vēl viens pierādījums tam, ka, lai arī platie triecieni trāpīja pa labi, Cars Land mazākās detaļas nebija tik perfektas.
2016. gads: Frozen Live pie Hyperion
Viena no lielākajām parādībām Disneja vēsturē, Saldēti ātri kļuva par galveno klātbūtni atrakciju parkos. Drīz pēc izlaišanas tas iedvesmoja Maelstrom atrakciju kapitālremontu Norvēģijas paviljonā Epcot’s World Showcase. Holivudas zemē jūs varat apmeklēt princesi Annu un karalieni Elzu animācijas ēkā. Bet vislielākās izmaiņas notika 2016. gadā, kad teātris Hyperion - kurā iepriekš tika rīkota saīsināta skatuves versija Aladins - apsveica Saldēti: dzīvo pie hiperiona uz skatuvi. Aptuveni stundu ilga adaptācija lepojās ar grezniem, drosmīgiem komplektiem, kostīmiem un dzīviem aktieriem, kas dzied un dejo. Saldēti: dzīvo pie hiperiona dod jums tieši to, ko jūs varētu sagaidīt. Tas ir krāsains, pilns ar radošiem projekcijas ekrāniem, un galvenā loma ir talantīgai jaunajai aktrisei, kas piesaista “Let It Go”. Tā kā DCA vairāk vadīja intelektuālais īpašums, nevis lielāks tematika, šī izrāde jutās kā mājās.
2017. gads: Galaktikas sargi - misija: izlaušanās!
Bija neizbēgami, ka Hyperion kaimiņš mainīsies. Lai gan Terora tornis gadiem ilgi bija iecienīts daudzos viesos, Disneja īpašumtiesības uz Marvel neierobežoja uzņēmumu nodarbināt dažus varoņus savos atrakciju parkos. Ar lielāku paplašināšanos ceļā - un mēs drīz nokļūsim - Disnejs izvēlējās atjaunināt Terora torni un izveidot tā tematu Galaktikas sargi filmas no MCU. Lai gan braukšanas mehānisms un ēka ir vienādi, Galaxy Guardians - Mission: Breakout! piedāvā skaņu celiņā 80. gadu mūziku, raķešu jenots patiesi izgudrojošu Audio-Animatronic versiju un vairāk kritumu nekā tā priekšgājējs. Bet ir grūti nepalaist garām šī brauciena veco versiju.
2018: Pixar piestātne
Ja vēlaties būt labdarīgs, pāreja no Paradīzes piestātnes uz Pixar piestātni Disneja Kalifornijas piedzīvojumā atbilst sākotnējai tēmai, jo ... labi, Pixar Animation Studios atrodas Kalifornijā! Pixar piestātne neizskatās pārāk atšķirīga no sava priekšgājēja ar Toy Story Midway Mania! kā arī virkne bērniem draudzīgu spēļu, kurās tiek pasniegtas balvas ar pildījumiem ar dzīvniekiem. Vislielākais atjauninājums bija Kalifornijas Screamin ’atgrūšana uz koka režģa kalniņiem ar lielu cilpu noņemšanu (vienīgais Disnejlendā). Tagad to sauc par Incredicoaster, kas ir savlaicīgs ierašanās 2018. gada turpinājumā Neticami II , un pārpilnība ar Parra supervaroņu ģimenes animatroniskajām versijām. Kad tika atklāta šī otrā Pixar tēmu zeme, DCA pāreja no dīvainās Kalifornijas uz intelektuālo īpašumu bija pilnīga.
2019. gads: Mikija filharmāģija
Kad Muppet * Vision 3D aizgāja, telpa tika izmantota kā kopīga gara formas reklāmām gaidāmajām Disney cenām. Bet vieta bija pārāk laba, lai to iztērētu sezonas projektiem. Tātad DCA kļuva par mājvietu vēl vienai atrakcijai, kas uzsāka dzīvi Volta Disneja pasaulē. Šoreiz tā bija 4D filmu pieredze, kas pazīstama kā Mickey’s PhilharMagic. Izrādē apvienoti klasiski Disneja varoņi, piemēram, Mikijs Pele un Donalds Pīle (ar pēdējās balsi ar oriģinālo Donaldu, Klarensu Nešu, izmantojot arhīva materiālus, un datora animācijas filmas, piemēram, Pīters Pens un Skaistule un briesmonis . Lai gan dažu iemīļotu varoņu redzēšana datora animācijā, nevis roku zīmēšana ir dīvaini, Mickey’s PhilharMagic ir apburoša izrāde un Sunset Showcase teātra efektīva izmantošana. Tas neaizstāj Muppet * Vision 3D, bet tad ... kas ir?
vai būs varoņu 5. sezona
2020. gads: Atriebēju pilsētiņa
Volts Disnejs vienmēr teica, ka Disnejlenda nekad nebūs pilnīga. Disneja Kalifornijas piedzīvojums ir izturējis šo ētiku vairāk nekā jebkurš cits Disneja līnijas parks, lai gan tā pati gatavības sajūta var pienākt ... labi, kaut kad drīz. Ideālā pasaulē Avengers Campus būtu atvēris savas durvis 2020. gada vasarā. Bet, ja šī būtu perfekta pasaule, jūs varētu ... jūs zināt, vizīte DCA šodien svin 20 gadu jubileju. Kad Mission Breakout tika atvērts 2017. gadā, tas bija pirmais solis ceļā uz DCA Marvel tēmu sadaļu. Pēc kļūdas zemes slēgšanas 2018. gadā bija laiks atdzīvināt Avengers Campus. Jaunā lielā atrakcija tiks veltīta Zirnekļcilvēkam, lai gan jums būs jāgaida, lai redzētu, kā tas ir tagad, kad Avengers Campus tiek atvērts 2021. gadā. Cerams.
Ja kavēšanās iet tālāk, DCA pārvarēs vētru. Tas ilga 20 gadus, pateicoties dažiem no neticamākajiem satricinājumiem Disneja vēsturē. DCA nav nekas, ja ne izturīgs.
