Damjens Šazels La la zeme apžilbināja mani, kad es to pirmo reizi ieraudzīju. Tās veikli horeogrāfiskie muzikālie numuri lika man pieskarties pagājušā gada filmu mūzikliem. Un dziļi izjustās izrādes Raiens Goslings un Emma Stouna (kas spēlē topošos māksliniekus Sebastianu un Mia) palīdzēja man atrast dziļāku cieņas līmeni pret tiem, kuri visu dod, īstenojot savus radošos sapņus.
vai būs vēl viena iedzīvotāja ļauna filma
Skaņas celiņš priekš La la zeme nesen tika izlaists, un pēdējo dienu laikā esmu pavadījis daudz laika, lai to klausītos. Bet, jo vairāk klausos, jo vairāk mani satrauc filmas beigas un tas, kā šķiet, ka daudz ko nodod pirms tās. Parunāsim par La la zeme . Ņemiet vērā, ka šajā rakstā būs SPOILERI filmai.
Filma sākas ar to, ka pūlis jauniešu sēž šausmīgā LA satiksmē karstā saulē, jo virsū uzliktais nosaukums ironizē, ka ir ziema. Tas izskatās nožēlojami. Kad visi iekļaujas dziesmā “Vēl viena Saules diena”, mēs uzzinām dažus šo nejaušo vietējo iedzīvotāju aizvēstures. Viena sieviete dzied:
Es domāju par to dienu
Es viņu atstāju Greyhound stacijā
Uz rietumiem no Sante Fe
Mums bija septiņpadsmit, bet viņš bija mīlīgs un tā bija taisnība
Tomēr es darīju to, kas man bija jādara
‘Cuz es tikko zinājuVasaras svētdienas naktis
Mēs iegrimtu savās vietās
Tieši tad, kad viņi aptumšoja visas gaismas
Technicolor pasaule veidota no mūzikas un mašīnas
Tas mani aicināja būt tajā ekrānā
Un dzīvo tās spīdumāBez niķeļa manam vārdam
Uzlēcis autobusā, šeit es atnācu
Varētu būt drosmīgs vai vienkārši ārprātīgs
Mums tas būs jāredz
‘Cuz varbūt tajā miegainajā pilsētā
Vienu dienu viņš sēdēs, gaismas nedegs
Viņš redzēs manu seju un domās, kā viņš mani agrāk pazina
Tāpat kā tik daudzus citus, arī šo varoni uz Losandželosu piesaistīja slavas vilinājums un filmu un televīzijas burvība. Viņa tajā laikā pameta savu draugu (?) Un devās uz brutālu dzīvi, ielaužoties šovbiznesā, cerot, ka kādu dienu viņš varētu viņu redzēt uz lielā ekrāna un saprast, ka viss viņas sapņošana ir vērtīgs.
Pagaidām noliksim malā faktu, ka izredzes to 'uztaisīt' šovbiznesā ir bezgala mazas. Ja dejošana un dziedāšana nebūtu tik pārpilna, šo dziesmu tikpat iespējams varētu lasīt kā parodiju tam, ko sapņotājs varētu dziedāt. Jā, ir kaut kas aizkustinošs un nostalģisks par to, ko dara šie topošie izpildītāji, taču šovbizness ne vienmēr ir cēla profesija, un fakts, ka cilvēki ir gatavi par to ciest tik neapšaubāmi, man liekas vairāk satraucošs nekā enerģisks. Jebkurā gadījumā man šķita, ka šī dziesma varētu likt filmai problemātizēt šos sapņus (un, iespējams, likt varoņiem saprast, ka dzīvē ir kas vairāk nekā mēģinājums padarīt to lielu?).
Nākamā filmas dziesma “Someone in the Crowd” jūtas līdzīga. Tajā Emma Stouna un viņas istabas biedri runā par došanos uz ballīti un par to, kā tikšanās ar šo perfekto cilvēku var izraisīt izšķirošu brīdi. Kaut arī dziesma ir svinīga un jautra, zemteksts izjūt to pašu: mēģinājums jebkāda iemesla dēļ sarīkot ballītes ainu ir izaicinoša, nerimstoša un ar nodokļiem saistīta nodarbošanās. Protams, tas varētu novest pie tā, ka jūs satikt perfektu romantisku partneri vai atstāt labu iespaidu uz casting director, taču tas man lika jautāt: vai tas ir tā vērts?
Šīs dziesmasatgādinājaes no cita filmas mūzikla, kas iznāca šogad, Moana . Vienā no filmas sākuma dziesmām “Kur tu esi” galvenais priekšnieks Tui, Moanas tēvs, paskaidro, kāpēc viss, ko viņi varētu vēlēties, ir viņu salas mājās, un Moanai nekad nevajadzētu atstāt. Protams, mēs ātri uzzinām, ka salas problēmu risinājums nav pašā salā, bet tas ir jāatrod, ceļojot uz āru.
Tas ir izplatīts tropu mūziklos: dziesma sākumā izveido status quo, un pēc tam sekojošais stāsts turpina to sagraut, problemātizēt vai vismaz likt tam kaut kādu vērpjot.
cik ilgs ir hobita paplašinātais izdevums
Īpaši tas ir nē kas notiek La la zeme. Sebastians un Mia patiesībā satiekas ballītē un iemīlas. Tuvojoties filmas beigām, Mia pēc izgāšanās vienas sievietes izstādē un visās pārējās noklausīšanās reizēs nolemj sakrāmēt somas un doties mājās, tikai lai saņemtu pēdējo veiksminieku režisora telefona zvanu, lai novestu pie lielas filmas koncerta. Mia un Sebastians nolemj šķirties un turpināt savu karjeru.
Gadiem vēlāk filmas epilogā mēs redzam, ka Mia ir slavena ārpus viņas visdrošākās iztēles. Viņai ir skaista māja, vīrs un bērns, un viņa ir kļuvusi par slavenību kafejnīcā, kurai cilvēki dod bezmaksas dāvanas. Nejaušs lēmums uz Losandželosas šosejas liek viņai atklāt, ka arī Sebastians ir sasniedzis savu sapni - atvērt vecās skolas džeza bāru, kas, šķiet, ir diezgan populārs.
Kad Sebastians apsēžas uzstāties, viņš pūlī atpazīst Miju. Viņš izpilda dziesmu, kuru viņi reiz zināja (filmas skaņu celiņā bija iekļauta kā “Mijas un Sebastiana tēma”), un mēs redzam montāžu ne tikai par brīnišķīgajiem mirkļiem, kas viņiem bijuši kopā, bet arī par dzīvi, kuru viņi kopīgi piedzīvoja. varēja bija. Viņš varēja būt viņas vīrs . Tā varēja būt viņu bērns. Viņš pauž visas savas cerības, vēlmes un ilgas par dzīvi, kādu viņi varēja piedzīvot, izmantojot katru piezīmi, kuru viņš spēlē.
Neskatoties uz manām atrunām pret filmu, es teikšu tā: Šis brīdis ir viens no maniem iecienītākajiem filmu mirkļiem visā 2016. gadā. Tas, kā filma prasmīgi izveido mūzikas tēmas, pēc tam tos visus atgriež šajā 7 minūšu montāžā, ir neticami pārvietojas.
Deivs Franko 21. lēciena ielā
Bet kāds ir beigu vēstījums? Es domāju, ka ir divi veidi, kā to izlasīt.
Labdarīgāks lasījums ir tas, ka filmā mēģina pateikt: dzīvei ir dažādi gadalaiki, un jūsu dzīvē ir dažādi cilvēki, kas jūs pavada šajos gadalaikos. Lai īstenotu savus sapņus, ir nepieciešams upuris. Izrāvies no tumsas par iespēju mainīt dzīvi nozīmē burtiski, ka jūsu dzīve mainīsies, iespējams, gandrīz pilnībā. Jūs varat un varat zaudēt draugus, tuviniekus, attiecības un citas lietas, kas jums patīk.
Bet lasījums, uz kuru es visvairāk skopojos, ir tā beigas La la zeme attaisno visus tos bezcerīgi naivos cilvēkus, kuri dejo uz savām automašīnām “Cita diena saulē”. Mia ir sasniegusi savus sapņus. Tāpat arī Seb, šajā jautājumā. Viņu attiecības ir zaudētas, taču viņi dzīvē ir sasnieguši visu, ko vien vēlējušies. Šķiet, ka Miai ir jaunas attiecības, kas viņai ir piemērotas!
Šī interpretācija nozīmē, ka jebkura viltība, ko jūs piedzīvojat laikā La la zeme ir pagaidu. Filma kļūst par neapbruņotu svinību par pārliecības noturēšanu neatkarīgi no tā, kādas ir tās izmaksas. Tas ir skaidri redzams dziesmā, kuru Mia dzied, lai iegūtu savu izrāviena filmas lomu “Audition (Here’s to the Dreamers)”:
Mazliet neprāts ir atslēga
Lai mums būtu krāsa, ko redzēt
Kas zina, kurp tas mūs novedīs?Un tāpēc mēs viņiem esam vajadzīgi,
Tāpēc uzvelciet nemierniekus
Viļņi no oļiem
Gleznotāji, dzejnieki un spēlesUn šeit ir tie debīli, kas sapņo
Traki, kā var šķistkaujas eņģelis alita filmas izlaišanas datums
Tā ir skaista dziesma, un man patīk tās noskaņojums. Bet tas ir precīzi tāds pats noskaņojums kā pirmā dziesma visā filmā. Pilnīgi nekas par Mia attieksmi nav mainījies, pat neskatoties uz dažām skarbām neveiksmēm (un viņas vienas personas brīvības atņemšanas iestāžu brutalitāte liecina, ka viņa uzskata, ka viņa šajā ziņā bija briesmīga).
'Neskatoties uz satriecošajiem izredzes, turpiniet sapņot,' filma sākās un beidzās. Tas ir vienkāršs, cerību pilns vēstījums. Tas neapšaubāmi ir tas, kas mums vajadzīgs mūsu laikos. Bet filmā, kas bija piepildīta ar dziesmām, kurām šķita, ka tās varētu viegli parodēt šo ideju, es biju cerējusi uz kaut ko niansētāku.
Ko jūs domājāt par beigām La la zeme ? Vai mana interpretācija ir rieksti? Vai arī tas traucēja arī jums?
