ir amc stubs pirmizrāde tā vērts
Daiļliteratūra celulozes jomā ir rupjības pārpilna krimināldrāma ar narkotikām, sodomiju un eksplodējošām smadzenēm, bet, kad tā 1994. gada oktobra vidū nonāca kinoteātros, tā tehniski bija Disneja filma. Pēc tam, kad 1993. gadā Disnejs iegādājās neatkarīgo filmu studiju Miramax, Daiļliteratūra celulozes jomā bija pirmais projekts, kas saņēma zaļo gaismu. 2010. gadi sāktos ar Disneja slēģi Miramax , pēc tam pārdodot to, jo tas ir novirzījis ienesīgākus iekšējos zīmolus ar atrakciju parks un preču potenciāls , piemēram, Pixar un Marvel. Tagad mēs esam sasnieguši desmitgades beigas un pīķa gada beigas, kad, cita starpā, Disney ir uzstādījis jaunu studijas kases rekordu ar piecām tās tentpole funkcijām gūstot vairāk nekā miljardu dolāru visā pasaulē.
Tikmēr restorānā ‘50. gadu tēma L.A., ko sauc par Džeku Trušu Slim’, deju laukumā dominē divi cilvēki. Tas ir cilvēka mirklis, nav iesaistīti nekādi specefekti, tikai kāju pagriešana, cirpti pirksti un filmu maģija. Kad Vinsents Vega un Mia Volesa (Džons Travolta un Uma Tūrmane) uz nakti pieņem savu deju trofeju, ir daļa no viņiem, kas varētu iestāties visā 90. gadu filmas ainā ar izcilu jaunu un aizraujošu jaunu indie drāmu kopumu filmu veidotāji. Pašreizējo plūdu vidū no pārtaisījumiem, pārstartēšanas, turpinājumiem un blakusdarbiem pat tāda atzīta komiksu filmas fana, kāds jūs esat, smadzenes varētu sāpēt tajā laikā, kad Holivudā uz skatuves parādījās rakstnieks-režisors Kventins Tarantīno un viņa laikabiedri. Toreiz vidēja budžeta drāmas, kas vērstas uz pieaugušajiem teātra apmeklētājiem, joprojām šķita kā norma, nevis izņēmums.
Citējams dialogs un neaizmirstamas rakstzīmes ir visdažādākās, ieskaitot savādus, pasauli glābjošus supervaroņus (kas man atkal patīk vairāk nekā Martins Skorsēze ), bet ar savām piezemētajām zemajām dzīvām vietām un zemes gabalu pagriezieniem, Daiļliteratūra celulozes jomā ir atgādinājums par kino laikmetu, kas nav pagājis. Neizdzēšama mūzika, cineliterate stili un romānikas formāts palīdz noapaļot pilnību, kas ir Tarantino otrā kursa īpašība. Pirms ceturtdaļgadsimta Daiļliteratūra celulozes jomā satricināja to, ko kritiķis Džēns Selins nosauca par “amerikāņu filmu ossifikāciju”. Pateicoties milzīgajai inovācijai un kultūras ietekmei, tā joprojām ir vissvarīgākā amerikāņu filma pēdējo divdesmit piecu gadu laikā.
Otra 1994. gada lieliskā izpirkšanas filma
Ņemot vērā sākotnējo kases neveiksmi un lēno popularitātes pieaugumu TV un mājas medijos, ne visi atcerēsies pirmo reizi noskatījos Brīvības cena . Bet vai atceraties, kad pirmo reizi redzējāt otru lielisko 1994. gada izpirkšanas filmu: Daiļliteratūra celulozes jomā ?
Pirmo reizi es noķēru fragmentu no tā, kad mēs ar draugu tajā ielavījāmies pēc biļešu iegādes uz Dumjš filma . Tajā dienā mums nebija intereses skatīties G kategorijas Disney animācijas filmu, taču mēs bijām 13 gadus veci vidusskolēni, un tas šķita labākais veids, kā kontrabandā sevi ievest vardarbīgā R vērtējumā. Es atceros, kā redzēju, kā uz ekrāna parādījās vārda “celuloze” definīcija, kam sekoja divu loču putnu, ķirbju un medus zaķu (Tims Rots un Amanda Plummer), sākuma kadrs, kad viņi atdzisa ēdnīcā esošajā būdiņā. laupīt. Divi vedēji mūs nekavējoties noķēra un izdzina pa teātra aizmugurējām durvīm.
cik tur ir riddick filmu
Atkārtotie Disneja pieminējumi šeit ilustrē lielāku punktu par Tarantino un viņa vietu Amerikas popkultūras grandiozajā shēmā. 1994. gadā visvairāk nopelnītā filma bija Karalis Lauva . 2019. gadā otrā visvairāk nopelnītā filma ir… Karalis Lauva . Šī gada jūlijā Tarantīno savā pēdējā filmā piesauca Volta Disneja vārdu, Reiz Holivudā . Šajā filmā ir aina, kurā mazgadīga meitene, aktrise, lasa Disneja biogrāfiju, runājot par to, kā viņš bija vienreizējās paaudzes vizionārs. Ar savu Leone esque titulu Reiz Holivudā liek an neticams stāstu grāmatu griešanās par Mensonas slepkavībām. Tas turpina novēlētu, vēsturi koriģējošu tendenci Tarantino darbā, kas sākās pirms desmit gadiem Bēdīgi slavenie mērgļi . Pēdējās desmitgades laikā viņa filmas ir pakāpeniski kļuvušas fantastiskākas, un tas ir izraisījis zināmas runas viņa neprognozējamība kļūst paredzama.
Lai ko jūs domātu Reiz Holivudā (Man tas ir paticis vairāk, jo kopš vasaras esmu sēdējis ar to galvā), ir skaidrs, ka Tarantino ar šīs filmas starpniecību kādā līmenī 2019. gadā cīnās ar savu kinematogrāfisko mantojumu. 1994. gadā Daiļliteratūra celulozes jomā parādīja, ka viņš ir redzētājs, ja ne vienmēr tāds pats impērijas veidošanas, vienreiz paaudzes līmenī kā Volts Disnejs. Tarantino kritiķi dažreiz atlaiž viņu kā vienkāršu pastiču mākslinieku, kurš sakrāj elementus no citām neskaidrajām filmām, pārpakojot tos kā virspusējus godinājumus viņa paša bezgaumīgajos mirkļos. Piemēram, Daiļliteratūra celulozes jomā , domājamā Bībeles fragments, kuru Jules deklamē - Ecēhiēla 25:17, patiesībā ir garāka runa, kuru Tarantino gandrīz burtiski atcēla no 70. gadu cīņas mākslas filmas sākuma rāpojuma Miesassargs , galvenajā lomā Sonijs Čiba. Čiba vēlāk parādījās kā vīrietis no Okinavas Kill Bill, Vol. 1. Jūs varat viņu pazīt kā zobenu izgatavojošu suši šefpavāru Hattori Hanzo.
Par to ir daudz rakstīts Daiļliteratūra celulozes jomā Diskursīvais, nelineārais stāstījums par to, kā tā stāsti krustojas un viens otram atkal čūskas. Filma piedāvā pasaku triloģiju - vai, ja vēlaties, mūsuoborosa astes -, kur izpirkšanas tēma tiek spēlēta dažādos veidos. Vasarā seržants Zemteksts, filmu tēmu karavīrs (kā man patīk domāt par sevi) atgriezās un atkārtoti noskatījās visas Tarantino filmas, gatavojoties Reiz Holivudā . Mani īpaši pārsteidza tas, cik labi Daiļliteratūra celulozes jomā izturējās pret citām viņa filmām. Kad pēc divdesmit pieciem gadiem jutos kā beidzot pilnībā sapratis filmu, tas man lika pārkārtot savu Tarantino rangu (pirms tam mana mīļākā viņa 90. gadu filma bija Rezervuārs Suņi ). Newsflash: Daiļliteratūra celulozes jomā joprojām ir nekvalificēts šedevrs.
Šoreiz ap Daiļliteratūra celulozes jomā , Es atklāju, ka esmu koncentrējies uz izpirkšanas tēmu, kā arī uz kādu īpašu filmas struktūras aspektu, kas man vienmēr bija šķitis nedaudz nejaušs. Tas ir saistīts ar gheri saritināto Džūlsu, kuru spēlē Tarantīno parastais Semjuels L. Džeksons, un viņa mīklu pilno partneri, jau pieminēto Vinsentu. Papildus acīmredzamajai atbildei, ka tā viņus un mūs nosūta atpakaļ filmā, kāpēc tā notiek Daiļliteratūra celulozes jomā beigt tā, kā tas notiek, Džūlam un Vinsentam ejot ārā no ēdamistabas drēbēs lai viņi izskatās kā 'dorks?'
Džūlzs redz dievišķu iejaukšanos, “Dieva pieskārienu”, kas ierakstīta viņa liktenī. Viņa reforma notiek pēc tam, kad viņš un Vinsents brīnumainā kārtā izdzīvo šāvienus tukšā diapazonā dzīvoklī ar kvēlojošu 666 portfeli (kas var vai nevar turēt viņu priekšnieka dvēseli, ja jūs ticat šai vintage filmas MacGuffin teorijai). Gatavs doties pensijā tagad, Žils atzīst, ka nekad nav daudz domājis par savu gandrīz reliģisko, Čibas iedvesmoto runu, kuru viņš gadiem ilgi teicis kā iesildītāju par sitiena mērķu dauzīšanu. Viņš saka Pumpkinam, arī Ringo, “Es tikai domāju, ka tā ir aukstasinīga lieta, ko teikt māmiņai, pirms es viņam uzmetu vāciņu pakaļā. Bet es redzēju dažus sūdus šajā rītā, kas man lika padomāt divreiz. ”
Pirms savas otas ar nāvi Džūls bija popkultūras papagailis. Viņš nepārtraukti atkārtoja šo Čibas iedvesmoto runu, nekad nezinot, ko tā nozīmē. Viņa vienīgais iemesls to darīt bija izklaidēt sevi. Tomēr tagad viņš var piedāvāt trīs dažādas interpretācijas par to, ko runa varētu nozīmēt pusdienu aplaupīšanas kontekstā. Tarantino reiz teica: 'Filmas ir mana reliģija, un Dievs ir mans patrons.' Žils atrod Dievu, un tas nozīmē aiziet prom no nedomājoša peona dzīves popkultūras saimniecībā.
Jauni piedzīvojumi popkultūras izpratnē
Tarantino fani, iespējams, redzēs Daiļliteratūra celulozes jomā kā filma, kurai nav nozīmes, visa stila, bez būtības un bez dziļākiem autoru nodomiem, izņemot to, kas ir rifējošam raconteuram vārdā Quentin. Šajā skatījumā filma kļūst par galīgo tukšo lapu kokamāmijas teorētiķiem un erudītiem speciālistiem, uz kuriem projicēties - kā Tarantino gars, kurš ir saņēmis gab dāvanu, ja ne kas cits, izsauc viņu pseido-intelektuālo es no pasīvā stupora. izklaide. Tomēr, ja paskatās tuvāk, kā Amerikas skaistums kad mums to teica, izpirkšanas tēma ir tur Daiļliteratūra celulozes jomā un tas ir ļoti daudz pēc dizaina. 'Tas ir nepārprotami visā skaņdarbā,' sacīja Tarantino Vanity Fair 2013. gada retrospekcijā . Džeksons izteicās: 'Cilvēki, kurus ir vērts glābt, tiek izglābti.'
Džūls dzīvo, lai staigātu pa zemi un iesaistītos piedzīvojumos, savukārt Vinsents - sitamais un heroīna narkomāns, kurš atsakās atzīt providenci, kad tas skatās viņam tieši sejā - nomirst, iznākot no vannas istabas. Tur ir visa sadaļa Vikipēdijā sīki aprakstot to, kā Vinsents vannas istabā pavada pārāk daudz laika. Viņš tur atrodas tualetē un lasa eskapistu spiegu romānus, un, atgriežoties reālajā pasaulē, vienmēr notiek kaut kas slikts. Tā ir dzīve.
vecās filmas atgriežas teātros
Hronoloģiski pirmais no viņa atgriešanās braucieniem no filmas vannas istabas nokļūst Ķirbju un Medus zaķa ēdnīcas aplaupīšanas vidū, kur viņš pievienojas viņiem, ieroci izvilcis, lai pabeigtu obligāto Meksikas cīņu. Otrais viņu nogāž Mia narkotiku pārdozēšanas vidū pēc tam, kad viņa ir sajaukusi heroīnu ar kokaīnu un to šņācis. Trešais rezultāts ir viņa pārsteidzošā nāve no bēgošā boksera Butch Coolidge (Bruce Willis) rokām, kurš viņu nošauj ar savu nejauši pamesto MAC-10.
Vincentam bija trīs iespējas mainīt savu ceļu. Trīs streiki, jūs esat ārā. Tas brīdis, kas vienmēr paliek pie manis, ir tāds, ka viens no viņa skatieniem aizveras cietumā un viņš aplaupa vārdus restorāna būdiņā pēc Mijas piecu dolāru piena kokteiļa nobaudīšanas. Viņi turpina šurpu turpu, turpinot šo viegli antagonistisko sarunu, un pēc tam mums tiek atgādināts, ka viņš lieto narkotikas. Abas ir pazudušas dvēseles, un Mijas stiklainās acis tik tikko ierobežo viņas vilšanos dzīvē. Viņa to nepadarīja kā aktrise, un tagad viņas ennui paceļas tikai tad, kad cilvēki atkāpjas no paredzamības, ka jākļūst par blēņām.
Atšķirībā no Vinsenta, saraustītais, amorālais Butčs ņem vērā aicinājumu mainīties. Viņš izbrauc saulrietā Vieglais braucējs motocikls, atpircies, dodoties atpakaļ, lai glābtu savu ienaidnieku no Iznākšana den, kur vīrieši tiek izvaroti, un gimps guļ melnos verdzības uzvalkos. Bumbas aizrautais upuris tur ir Marseluss Voless (Vings Ramss), nodeva boss Butčs. Marseluss nolika labu naudu, lai Bušs nirtu savā boksa mačā, bet pēc tam Bušs paņēma naudu, vairāk derēja uz sevi, nelika nirt, nogalināja otru cīnītāju un skrēja. Un nejutās par to vismazāk slikti.
Arī Butčs saskaras ar izvēli, kurš filmas varonis būs. Viņš var būt sliktais puisis un ķerties pie kalnu lombardu izvarotājiem ar motorzāģi vai beisbola nūju, piemēram, Leatherface vai Al Capone. Vai arī viņš var izvēlēties cienījamāku ieroci: samuraju zobenu. Kas zina, lombardā esošais varētu būt pat Hattori Hanzo zobens.
Kventinam Tarantīno izpirkšana notiek ar popkultūras izpratni. Es domāju, ka tāpēc mēs visi esam šeit, tādās vietnēs kā / Film: tāpēc, ka mums patīk popkultūra un tāpēc, ka mūsu visnozīmīgākā pieredze ar to bagātina mūsu dzīvi, izpērkot tās, pirmkārt, no garlaicības un vēlāk, varbūt (ja mums ir acis, lai to redzētu, tāpat kā Jules) no nepārbaudītas dzīves bezvērtības.
Jules pamostas postmodernitātes nereālismā. Viņš izvairās no dobu patēriņa slazdiem. Viņam jau ir veikta sava veida kristība sava drauga Džimija pagalmā, kuru atveido pats Tarantino. Džimijs un vilks, kuru atveido Hārvijs Keitels (Tarantīno ir pirmais filmas dievu patrons Rezervuārs Suņi ), stāviet blakus, kad Džūlss un Vinsents pagalmā noģērbj savas asiņainās sitamās drēbes. Tad Vilks tos izsmidzina ar dārza šļūteni. Tas ir smalkāks kristību piesaukšana nekā Šovšanks Lietus laikā izstieptās cietuma izbēgušās rokas, bet tas paveic darbu.
vai grāmatvedim būs turpinājums
Džūls atstāj pusdienu restorānu no jauna apgaismota cilvēka, kurš drīkajā ikdienas apģērbā var iziet pasaulē un iesaistīties jaunos piedzīvojumos popkultūras izpratnē. Tagad viņš iet pa taisnīgā cilvēka patieso ceļu. Tarantino lāpu nesošais 90. gadu opuss izgaismo ceļu caur Zeroville durvīm, atkal šajā filmā un citās.
